lunes, 31 de octubre de 2005

TEMAS PARA COMPARTIR · Nº 3


CONFERENCIA: “XENAKIS Y LA MÚSICA ELECTRÓNICA"
A cargo del musicólogo greco-francés Makis Solomos

Organiza: Centro de Estudios Electroacústicos de la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la Universidad Católica Argentina
Fecha y hora: martes 1 de noviembre, 14.00 hs.

Lugar: Sala Alberto Ginastera de la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la UCA, Edificio San Alberto Magno - Alicia Moreau de Justo 1500, Ciudad de Bs. As.
Entrada: libre y gratuita.

MASTER CLASS: “DE LA MÚSICA AL SONIDO”
A cargo del musicólogo greco-francés Makis Solomos
Organiza:
Laboratorio de Investigación y Producción Musical (LIPM)
Fecha y hora: miércoles 2 de noviembre, 18.30 hs.
Lugar: Sala de Cursos del Laboratorio de Investigación y Producción Musical (LIPM) del Centro Cultural Recoleta, Junín 1930, primer piso.
Más info: LIPM
musica@centroculturalrecoleta.org

SIMPOSIO MULTIDISCIPLINAR: "MEMORIA HISTÓRICA Y CONSTRUCCIÓN DE LA IDENTIDAD SUDAMERICANA. LA ÉPOCA COLONIAL"
Organización:
Diana Fernández Calvo (IIMCV - UCA) y Graciela Maturo (UCA - Univ. del Salvador)
Fecha y hora: jueves 3 de noviembre, 14.00 hs.
Lugar: Sala Alberto Ginastera de la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la UCA, Edificio San Alberto Magno - Alicia Moreau de Justo 1500, Ciudad de Bs. As.
Entrada: libre y gratuita.
Paneles

1- Las Letras Coloniales
2- Visión histórica y filosófica de la Cultura en la Colonia
3- Música y Plástica en la época colonial
Moderadora: Magister Diana Fernández Calvo
Concierto: Música misional de Chiquitos - Dirige Maestro Néstor Andrenacci
Se entregarán certificados de asistencia

Más info: diana_fernandezcalvo@uca.edu.ar

CLASE MAGISTRAL DE PIANO
A cargo del Mtro. J.C. Arabián
Destinado a músicos y público en general.
Fecha y horario: sábado 5 de noviembre, 11.00 hs.
Lugar: Conservatorio Beethoven – Juncal 1264 3º piso, Ciudad de Bs. As.
Informes: 4811-3971/ 8938 o 4816- 3224.

Más info: fundacionbeethoven@hotmail.com

miércoles, 26 de octubre de 2005

PENTAGRAMA DE BUENOS AIRES · Del 27 de octubre al 2 de noviembre

JUEVES 27, 19.00 – INSTITUTO NACIONAL DE MUSICOLOGÍA “CARLOS VEGA” (México 564): CHALENA VÁSQUEZ presenta sus dos discos CANCION CLANDESTINA y CANTARES DEL DUENDE. Entrada libre y gratuita.
La señora Rosa Elena Vásquez es una reconocida etnomusicóloga peruana. Ha publicado diversos trabajos entre los cuales figura “La práctica musical de la población negra en el Perú” con el cual recibió el premio de Musicología de Casa de las Américas de Cuba. Junto al antropólogo Abilio Vergara publica “Chayraq, carnaval de Ayacucho” y “Ranulfo, el hombre”, biografía del compositor ayacuchano Ranulfo Fuentes Rojas. “Costa” Influencias de la cultura negra en la música peruana. Chalena Vásquez ha dado conferencias y participado en congresos y seminarios en países de América Latina y Europa.
Recientemente ha publicado con la Universidad Católica, dos discos que resumen su trabajo como compositora: “Cantares del duende”, disco para chicos, y “Canción clandestina", donde trabaja sobre géneros musicales de la tradición peruana como valses, tonderos, marineras, festejo, waynos, carnavales, entre otros.

JUEVES 27, 20.30 – TEATRO AVENIDA (Av. de Mayo 1222): JUVENTUS LYRICA – TOSCA, ópera de Giacomo Puccini. Orquesta, Coro y Coro de Niños Juventus Lyrica. Dirección musical: Antonio Russo. Puesta en escena y escenografía: Ana D’Anna. Director de coro: Miguel Pesce. Principales intérpretes: Haydée Dabusti/Svetlana Volosenko, Darío Saiegh/Norberto Fernández, Ricardo Ortale/Mauricio Thibaud. Localidades en venta en la Boletería y por Entrada Plus (4000-1010) desde $5.
Más info:
www.juventuslyrica.org.ar

JUEVES 27, 21.00 – CENTRO CULTURAL ROJAS UBA, SALA BATATO BAREA (Av. Corrientes 2038): CICLO “BEETHOVEN 05”. Pianista: Edith Bernárdez. UNO, sobre la Sonata Nº 1 en Fa menor, Op. 2, Nº 1. Coreografía e interpretación: Andrea Fernández. Asistente coreográfica: Marina Gubia. Iluminación: Martín Patlis. 27 x 27, sobre la sonata Nº 27 en Re menor, Op. 90. Coreografía: Roxana Grinstein. Asistentes: Lorena Zequeira, Silvina Linzuain, Alexis Losada. Intérpretes: Compañía de Danza del Departamento de Artes del Movimiento del IUNA. Iluminación: Marcelo Álvarez.
Capacidad: 100 personas. Entrada $5.
El ciclo “Beethoven 05” convoca a diez destacados coreógrafos que se aventurarán en el universo de las sonatas de Beethoven, interpretadas en vivo por renombrados pianistas. Asi se combina el trabajo de los músicos Miguel Ángel Scheba, Edith Bernárdez y Federico Oro, con el de los coreógrafos Marta Lantermo, Andrea Fernández, Roxana Grinstein, Miguel Ángel Elías, Carlos Trunsky, Susana Szperling, Mauricio Wainrot, Gustavo Lesgart, Oscar Aráiz y Soledad Tranmar.
UNO, solo coreográfico inspirado en la definición de sonata del músico checo Alois Hába, creador de la música de cuartos de tono. En un festival internacional de música en los años cincuenta habló en una discusión de la peligrosa tendencia de la música nueva al exceso intelectual e hizo un esbozo de la sabiduría de la sonata clásica, de su facultad para abarcar a todo el ser humano. Dijo: “El primer movimiento es la cabeza, el adagio es el corazón y el finale aquí están las piernas”.
27x27: a partir de un estímulo sonoro se abordan distintas alternativas coreográficas.

JUEVES 27, 22.00 – MULTIESPACIO SF (J.A. Cabrera 4849): FADOS Y OTRAS CANCIONES. Ana Kusmuk, voz. Patricia Alvarez, guitarra y voz. Músicos invitados: Pepa Vivanco, flautas. Mariano Gora, percusión. Carlos Palacios, guitarra.
Informes y reservas al 4831-1441. Entrada $8.

VIERNES 28, 18.00 – COLEGIO PÚBLICO DE ABOGADOS, SALÓN AUDITORIO (Av. Corrientes 1441): SINFONIETTA ARGERICH. Director: Darío Ntaca. Solista: Javier Nahum, violoncello. Mozart: Pequeña Serenata Nocturna K.525. Haydn: Concierto para violoncello y orquesta en Do Mayor. Entrada libre y gratuita. Localidades disponibles con media hora de anticipación.

VIERNES 28, 19.00 – MUSEO DE ARTE HISPANOAMERICANO ISAAC FERNANDEZ BLANCO (Suipacha 1422): Gallery Night. Recital de HUGO SOLIGO SCHULER, piano. Presenta el Centro de Estudios Pianisticos. Beethoven: 6 variaciones fáciles sobre una canción suiza, WoO 64 / 32 variaciones sobre un vals de Diabelli, Op. 120.
Bono contribución para el Museo $1. No residentes $3. Capacidad máxima estricta: 120 personas.
Hugo Soligo Schuler nació en la ciudad de Quilmes el 30 de junio de 1984. Su formación pianística fue guiada desde el año 1997 por el Aldo Antognazzi, con quien prosigue actualmente sus estudios en el Conservatorio Nacional de Música "Carlos López Buchardo". Entre los años 1997 y 2003 estudió materias teórico-musicales con el maestro Guillermo Scarabino. Ganó los primeros premios otorgados por Festivales Musicales (2005), Centro de Estudios Pianísticos (2004/2005), Orquesta Sinfónica Municipal de Tres de Febrero y del XIII Concurso Nacional de Piano Alberto Williams (2002). En 2003 fue seleccionado para participar del Segunda Concurso Internacional de Piano Martha Argerich, resultando ser el participante más joven en competencia. En 2004 obtuvo, por concurso, una beca de la Fundación Antorchas. El presente año interpretó el ciclo integral de sonatas de Mozart en el auditorio del Consejo de Ciencias Económicas de Buenos Aires (junio y julio), y realizó una gira por España y Bélgica (abril).

VIERNES 28, 20.00 – IGLESIA DEL SALVADOR (Av. Callao y Tucumán): Festival Ars Continuus: Ciclo de Música Europea: siglos XVIII, XIX y XX. CORO DE CÁMARA 31. Dirección: Juan Martín Picarel. CORAL ARTEMIS. Dirección: Hugo Schwab. Preparadora vocal: Adriana Alba. Trond Kverno: Ave Maris Stella. Ralph Vaughan Williams: Prayer of the father of heaven. Zoltán Kodály: Norvég Leányok (Muchachas noruegas). Benjamin Britten: Five Flower Songs. Johann Sebastian Bach: Motete "Lobet den Herrn, alle Heiden”, BMV 230 / Selección del motete "Jesu, meine Freude", BMV 227. Entrada libre y gratuita.
Más info: http://ar.geocities.com/arscontinuus/

VIERNES 28, 20.30 – BOLSA DE COMERCIO DE BUENOS AIRES (Sarmiento 299): ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL. Director: Gustavo Plis Sterenberg. Solista: Mario Fiocca, viola. Rimski-Korsakov: Capricho Español, Op. 34. Glazunov: Suite del ballet Raymonda. Augusto Rattenbach: Concierto para viola y orquesta -Obra premio SADAIC- (primera audición). Rimski-Korsakov: Sinfonía N° 2, “Antar”.
Entrada libre y gratuita.

VIERNES 28, 21.00 – TEATRO SAN MARTÍN, SALA CASACUBERTA (Av. Corrientes 1530): Ciclo Música Contemporánea 2005 – MEDEA MATERIAL de Pascal Dusapin, basada en la novela homónima de Heinner Müller. Estreno Argentino. Dirección musical: Alejo Perez Poulieaux. Régie: Antoine Gindt. Piia Komsi, soprano. Camerata Bariloche. Estudio Coral de Buenos Aires, director: Carlos Lopez Puccio. Entrada $12.

VIERNES 28, 21.00 – CENTRO CULTURAL ROJAS UBA, SALA BATATO BAREA (Av. Corrientes 2038): CICLO “BEETHOVEN 05”. Pianista: Edith Bernárdez. UNO, sobre la Sonata Nº 1 en Fa menor, Op. 2, Nº 1. Coreografía e interpretación: Andrea Fernández. Asistente coreográfica: Marina Gubia. Iluminación: Martín Patlis. 27 x 27, sobre la sonata Nº 27 en Re menor, Op. 90. Coreografía: Roxana Grinstein. Asistentes: Lorena Zequeira, Silvina Linzuain, Alexis Losada. Intérpretes: Compañía de Danza del Departamento de Artes del Movimiento del IUNA. Iluminación: Marcelo Álvarez.
Capacidad: 100 personas. Entrada $5.
Más info: Ver Jueves 27.

VIERNES 28, 21.00 – NOAVESTRUZ (Humboldt 1857): HAMACAS AL RÍO. Laura Ciuffo, voz y guitarra acústica. Fernando Bellver, piano y teclados. Diego Leguizamón, coros y guitarra acústica. Javier Picerno, guitarra eléctrica. Patricio Feely, bajo. Pablo Rezzano, batería. Reservas al 4771-1141. Entrada $10.
Canciones hipnóticas y envolventes caracterizan a Hamacas al Río. Un pop de melodías suaves que se destaca por una simplicidad que no ahorra en cuidados arreglos y bellas melodías. Sus letras hablan de mañanas junto al río, de noches frente al mar, de lo que se va pero sigue estando, de lo que está pero quiere irse, del abismo en los ojos de otros, de la complejidad de la simpleza.

VIERNES 28, 21.30 – LA MANUFACTURA PAPELERA (Bolívar 1582): LO INEXPLORADO, espectáculo multimedia sobre la Danza en Argentina. Dirección general: Mónica Maffía. Música de Carmelo Saitta, Julio Viera y Carlos Simkin. Músicos: Ana Foutel y Fernando di Palma, piano. Cantantes: Paula Maffía y Celina Cambiase. Escenografía y vestuario: Sergio Massa. Fotografía: Hana Vojackova. Video-arte: Alejandro Sáenz. Reservas al 4307-9167. Entrada $10.
Homenaje a la excelencia y vanguardismo de la primera compañía de danza contemporánea en la Argentina, que a fines de los años '40 dirigía la coreógrafa Cecilia Ingenieros. A través de memorias de su bailarina solista Ofelia Borzi ("Tuka"), y algunas fotos de su pertenecia, se reconstruyen fragmentos de aquellas coreografías, donde se unen el teatro, la danza y la música con la palabra y las artes plásticas.

VIERNES 28, 22.00 – CAMARÍN DE LAS MUSAS (Mario Bravo 960): Pablo Rotemberg presenta EL LOBO, solo de danza. Banda de sonido: Pablo Bronzini. Iluminación: Fernando Berreta. Vestuario: Paola Delgado. Escenografía: Mirella Hoijman. Colaboración creativa: Gustavo Tarrío. Dirección e intérprete: Pablo Rotemberg. Reservas al 4862-0655. Entradas $10. Estudiantes y jubilados $5.
Después de haber participado como intérprete en el V Festival Internacional de Buenos Aires con la obra “El escondido”, Pablo Rotemberg vuelve a escena, esta vez como director e intérprete de EL LOBO. Danza, música y humor.
EL LOBO es una obra sobre un personaje que no sale: pasa el tiempo encerrado en un espacio reducido junto a un piano, un inodoro, un bidet, un lavabo y un pasa-cassette. Un desengaño amoroso lo ha dejado desconcertado y no puede más que deambular entre las cosas.
En EL LOBO asistimos al rito íntimo de un personaje abandonado que puede hacer hasta lo más absurdo en su profunda soledad.

VIERNES 28, 24.00 – CLUB DEL VINO (Cabrera 4737): LA CHULA. Naymi García, voz. Germán Cantero, percusión y sintetizadores. Músicos invitados: Clave Cubana. Rafael De La Torre, cantante. Son, regae, electrónica y cha cha cha.
Reservas al 4833-0048/0049. Entrada desde $10.
En el 2000, el músico argentino Germán Cantero y la cantante cubana Naymi García se conocieron mientras tocaban junto a Javier García en el Luna Park, en una de las tantas presentaciones que supo realizar el recordado cantante cordobés Rodrigo. Ambos deseaban una renovación profesional. Ambos buscaban desarrollar un nuevo lenguaje musical. Así, nace La Chula, un dúo argentino cubano que busca fusionar los alegres ritmos de la música cubana con los nuevos sonidos electrónicos del mundo moderno.

SÁBADO 29, 16.00 – FACULTAD DE DERECHO DE LA UBA, SALÓN AUDITORIUM (Av. Figueroa Alcorta 2263): DÚO DE PIANOS ANA MARÍA GRASSI – EDUARDO OLCESE. Bach: Preludio y Fuga en mi menor para órgano (transcripción de Henri Duparc). Mozart: Sonata para dos Pianos en Re Mayor K 448. Brahms: Danzas Húngaras N° 1, 4 y 6. Piazzolla-De Caro-Troilo: Tangos. Gottschalk: Tarantela. Entrada libre y gratuita. Se invita a colaborar con alimentos no perecederos los cuales serán donados al hogar M.A.M.A. (Mis Alumnos Más Amigos).

SÁBADO 29, 16.00 – CATEDRAL METROPOLITANA (Av. Rivadavia y San Martín): ORQUESTA DE CÁMARA DE LA MUNICIPALIDAD DE LANÚS. CORO DE LA UNIVERSIDAD CAECE. Director: Sergio Feferovich. Solista: Sergio Polizzi, violín. Barber: Adagio op. 11. Vivaldi: Concierto N° 12, Op. 8, para Violín, Cuerdas y Contínuo (de “Il Cimento dell’Armonia e dell’Invenzione"). Sibelius: Romanza en Do. Joseph Rheinberger: Stabat Mater. Entrada libre y gratuita.

SÁBADO 29, 17.00 – FACULTAD DE DERECHO DE LA UBA, ESCALINATAS (Av. Figueroa Alcorta 2263): UR…GENTE MAR! Intervención urBAna. Idea y dirección general: María Ceña. Fotografía: Ana Morán. Diseño de proyecto multimedia: Fernanda Valentín. Diseño de vestuario: A. B. Szyzack y Mercedes Nehme. Arte y tecnología: Florencia Rubino. Textos: Mariana Lanusse. Orquesta Sinfónica Municipal de tres de Febrero. Dirección musical: Juan Alberto Duca. Música de Henryk Gorecki, Ralf Martin y Esteban Hernández. Entrada libre y gratuita. Se suspende por lluvia.
ur..gente Mar! es un proyecto ideado y dirigido por la coreógrafa y directora María Ceña quien, a principios de este año y con el apoyo de la Secretaría de Cultura de la Nación, El Ciclo de Grandes Conciertos de la Facultad de Derecho y el Municipio de Tres de Febrero- congregó a un grupo de jóvenes artistas y profesionales de las humanidades para indagar en un lenguaje singular y abierto, que expresara a través de la danza un cierto modo de pensar la realidad urbana y acercarse a ella.
Es una obra que se manifiesta desde distintas posiciones: el cuerpo ex-puesto allí; el movimiento de un estadio al otro y una cierta idea de belleza; los estados de emergencia, la desarticulación hacia un ser más verdadero y el seguir andando como experiencia límite del acontecer social e individual; el impulso hacia la prosecución del deseo, la búsqueda de lo que permanece y la celebración del estar juntos, son algunos de los tópicos o zonas emotivas a partir de los cuales la obra se fue creando.
Buscará así acompañar y transformar por un momento el paisaje urbano, darle un intervalo en su cotidianeidad, devolviéndole a los habitantes de la ciudad la posibilidad de reconocerse y verse transfigurada en el goce de la experiencia estética.

SÁBADO 29, 17.00 – BIBLIOTECA NACIONAL, AUDITORIO "JORGE LUIS BORGES" (Agüero 2502, 1º piso): TEATRO (MORENA NOU BUSH) Y TANGO, organizado por Autoconvocados por el Tango y Lucharte. Sketchs y música. Morena Cantero Jrs. presenta MORENA NOU BUSH. Tango: CARLOS VARELA presenta su disco OJALÁ PUGLIESE. Marita y Adrián, tango y danza. Eva Bruna anticipa su disco MADRUGADA. Conducción: Walter Alegre. Entrada libre y gratuita.

SÁBADO 29, 18.00 – NOTORIUS (Av. Callao 966): JAVIER GARCÍA presenta su disco ANDÉN SUR. Javier García, guitarras. Víctor Skorupski, saxo tenor y clarinete bajo. Diego Alejandro, batería. Carlos Marmo, bajo. Gustavo Albornoz, voz y percusión. Reservas al 4815-8473. Entrada $8.
Los nueve temas que incluye el disco ANDÉN SUR son composiciones propias que exploran los sonidos de la música argentina desde el lenguaje y los colores del jazz. Milongas, candombes, malambos y otros ritmos sudamericanos son punto de partida para la improvisación.
Lo acompañan en este CD prestigiosos músicos: Víctor Skorupski (El Ghetto, Big Band Jorge Navarro), Daniel Volpini (Monos con navajas, Volpini Band), Carlos Marmo (Patricia Barone y La Yapa), Mario Gusso (Lito Epumer, Silvia Iriondo, Willy Gonzalez Grupo), Orlando Artusso (Soul Nite) y Lucas Nikotián (Willy González grupo, Puente Celeste).
Más info:
www.javiergarciasound.com.ar

SÁBADO 29, 18.00 – ESPACIO ECLÉCTICO (Humberto Primo 730): Ciclo de Música Anónima Ancestral. CANTANDO LAS RAICES, canciones anónimas y legendarias. Miriam García, cantante. Cristian Alderete, guitarra. Fernando Yance, guitarra y violín. Músico Invitado: Enzo Valls, cantante y guitarra. Compilación del repertorio y puesta en escena: Miriam García. Diseño de iluminación: Agustín Valle. Bono Contribución $10. Estudiantes y Jubilados $5. Incluye una consumisión.
En este espectáculo Miriam García nos revela un repertorio inédito de canciones anónimas y legendarias de nuestro folklore, proveniente de su permanente búsqueda e investigación, y nos regala en cada entrega una forma de cantar que va más allá de gobernar el caudal aéreo o melódico, sumergiéndose en lo profuso y subterráneo de la voz humana, transitando espacios desconocidos, para luego retornar a la superficie con fuegos y metales, con picos y planicies, con savias y arenas.
En esta oportunidad ejecutará repertorio recopilado en las provincias de Buenos Aires y La Pampa por Leda Valladares. Danzas y especies lìricas estilos, milonga, refalosa, triunfo, remedio, etc. y se pondrà en comparaciòn con otro estilo del folklore americano donde la dècima espinela y la guitarra es el vehìculo expresivo del hombre: el son cubano, a cargo del mùsico santafecino Enzo Valls. Más info al 4307-1966.

SÁBADO 29, 19.00 – MUSEO DE ARTE HISPANOAMERICANO ISAAC FERNANDEZ BLANCO (Suipacha 1422): CIEN AÑOS DE MÚSICA DE CÁMARA EN EL RÍO DE LA PLATA. Recital de ANTONIO SEOANE, cantante y CARLOS KOFFMAN, piano. Luis Cluzeau Mortet: Tríptico Criollo. Julián Aguirre: Serenata campera. Carlos López Buchardo: Canta tu canto, ruiseñor y vuela / Canción del Carretero. Abraham Jurafky: Vidala. Eduardo Fabini: La Huella / La Luz Mala. Carlos Guastavino: Cita / Cuatro Sonetos de Francisco de Quevedo. Carlos Giucci: Atardecer / Lejos. Eduardo Gilardoni: Cinco Canciones. Horacio López de la Rosa: Paloma de la Mañana. Bono contribución para el Museo $1. No residentes $3. Capacidad máxima estricta: 120 personas.
En 2004, Antonio Seoane y Carlos Koffman estrenaron CIEN AÑOS DE MÚSICA DE CÁMARA EN EL RIO DE LA PLATA, programa que surge de una investigación dedicada a los poetas y compositores más representativos de la cultura de Argentina y Uruguay. El mismo concierto se volvió a presentar en agosto pasado en el Salón Dorado de la Casa de la Cultura de la Ciudad de Buenos Aires.

SÁBADO 29, 19.30 – FACULTAD DE DERECHO DE LA UBA, SALÓN DE ACTOS (Av. Figueroa Alcorta 2263): BANDA SINFÓNICA DE LA FACULTAD DE FILOSOFÍA Y LETRAS DE LA UBA. Director: Gustavo Fontana. Música para cine. John Williams: Star Wars. Danny Elfman/Prince: Batman. Enio Morricone: Cinema Paradiso. Entrada libre y gratuita. Se invita a colaborar con alimentos no perecederos los cuales serán donados al hogar M.A.M.A. (Mis Alumnos Más Amigos).

SÁBADO 29, 20.30 – TEATRO AVENIDA (Av. de Mayo 1222): JUVENTUS LYRICA – TOSCA, ópera de Giacomo Puccini. Localidades en venta en la Boletería y por Entrada Plus (4000-1010) desde $5.
Más info: Ver Jueves 27.

SÁBADO 29, 21.00 – CENTRO CULTURAL ROJAS UBA, SALA BATATO BAREA (Av. Corrientes 2038): CICLO “BEETHOVEN 05”. Pianista: Federico Oro. CUATRO EN LA 6, sobre la sonata Nº 6 en Fa mayor, Op. 10, Nº 2. Coreografía: Miguel Ángel Elías. Intérpretes: María Eugenia Carnevali, Florencia Vecino, Sabrina Wehner, Nicolás Berrueta. Sonata Nº 3 en Do mayor, Op. 2 Nº 3. Coreografía: Carlos Trunsky. Intérpretes: Inés Armas, Soledad Alfaro, Romina Manzini. Vestuario: Marta Albertinazzi. Capacidad: 100 personas. Entrada $5.
Más info: Ver Jueves 27.

SÁBADO 29, 21.00 – TEATRO GREGORIO LAFERRERE (San Martín y Brown, Morón): GUILLO ESPEL CUARTETO. Marcos Cabezaz, vibráfono. Román Rosso, bandoneón. Alfredo Zuccarelli, violoncello. Guillo Espel, guitarra. Obras propias y de Leguizamón, Juárez, Yupanqui y Jeréz, entre otros. Entrada libre y gratuita. Las entradas se deberán retirar una hora antes de la función.
El Guillo Espel Cuarteto de regreso de su Gira Centroamericana 2005 (setiembre-octubre) y de su gira por el interior de la Provincia de Buenos Aires (octubre).
Más info:
www.guilloespel.com.ar

SÁBADO 29, 21.00 – MULTIESPACIO SF (J.A. Cabrera 4849): Presentación lanzamiento Aconcagua Producciones. CUARTO CRECIENTE, folclore argentino-latinoamericano. Renzo Baltuzzi, guitarra española y voz. Andrés Bustos, percusión. Jorge Caamaño, guitarra española. Fefe Botti, contrabajo.
ADOLFI-BOTTI DUO, jazz latinoamericano. MARÍA CECILIA DUO. Informes y reservas al 4831-1441. Entrada $6.
CUARTO CRECIENTE. Composiciones propias y versiones de músicos como: Raúl Carnota, Chabuca Granda, Atahualpa Yupanqui, Cuchi Leguizamón, entre otros. Dan mucha importancia a los arreglos y a la improvisación, abarcando una atmósfera jazzística, sin perder la raíz folklórica.
ADOLFI-BOTTI DUO. Federico Adolfi y Fefe Botti a puro jazz con tintes del acervo latinoamericano, temas propios y calidad de interpretación.
MARIA CECILIA DUO. María Cecilia y Fernando Montaner se unen en un estilo propio donde fluyen temas de su autoría y de poetas de la música argentina y latinoamericana.

SÁBADO 29, 21.30 – LA MANUFACTURA PAPELERA (Bolívar 1582): LO INEXPLORADO, espectáculo multimedia sobre la Danza en Argentina. Dirección general: Mónica Maffía. Música de Carmelo Saitta, Julio Viera y Carlos Simkin. Reservas al 4307-9167. Entrada $10.
Más info: Ver Viernes 28.

SÁBADO 29, 22.00 – NOAVESTRUZ (Humboldt 1857): MONO FONTANA presentando CRIBAS. Reservas al 4771-1141. Entrada $10.

SÁBADO 29, 00.30 – CLUB DEL VINO (Cabrera 4737): TANGHETTO, tango electrónico. Max Masri, sintetizadores y programación. Diego S. Velásquez, guitarras. Hugo Satorre, bandoneón. Gabriel Clonar, piano. Matías Novelle, batería. Chao Xu, violoncello y erhu. Reservas al 4833-0048/0049. Entrada $15.
En esta ocasión el grupo de tango electrónico presentará temas de su primer disco “Emigrante” e interpretará el repertorio de su último trabajo “Hybrid Tango” por el que fue nominado al premio Grammy.

DOMINGO 30, 17.00 – TEATRO COLISEO (Marcelo T. De Alvear 1125): Temporada Allegretto. ORQUESTAS INFANTILES Y JUVENILES DEL PROGRAMA ZAP DE LA SECRETARÍA DE EDUCACIÓN DEL GCBA. Orquestas infantiles de Villa Lugano y de Retiro. Dirección Eduardo Hubert. Saint-Saëns: El carnaval de los animales. Entrada libre y gratuita.

DOMINGO 30, 17.30 – MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES, AUDITORIO (Av. Del Libertador 1473): Recital de MARINA CALZADO LINAGE, marimba. Con Darío Ingignoli, piano y Ezequiel Calzado Linaje, percusión. Roque de Pedro: Para los que no tienen nombre. Sejourné: Nancy. Piazzolla: Escualo. Cabezaz: Vidalsita. Rosaura: Concierto para marimba. Gershwin: Tres preludios. Herrera: Cromatica. Possetti: Bailarina. Las entradas pueden retirarse en el Hall del MNBA desde una hora antes de comenzar cada concierto. Entrada libre y gratuita.
Marina Calzado Linage realizó sus estudios en Percusión en el Conservatorio Nacional de Música "Carlos López Buchardo" bajo la guía del Mtro. Nestor Astutti. Realizó sus estudios en marimba con los Maestros Angel Frette (Argentina) y Nancy Zeltsman (EEUU). En el año 2001 se le otorga la Beca Especial Presidencia de la Nación a la Excelencia Cultural. Se ha presentado en calidad de solista acompañada por la Orquesta Académica del Teatro Colón, Orquesta Libertador San Martín y Percusionistas de Buenos Aires. Actualmente es profesora de la Cátedra de Percusión del Conservatorio de la Ciudad de Buenos Aires y concertino del Ensamble Percusionistas de Buenos Aires. Realizó en el año 2003 su CD solista "Marimba de Buenos Aires" presentado en la sala principal del Teatro Colón.

DOMINGO 30, 18.00 – NOAVESTRUZ (Humboldt 1857): FUGAS POSIBLES CRUCES. Ciclo de cine con musicalización en vivo de FERNANDO KABUSACKI y ALEJO VILLARINO en el marco de Experimentaciones Escénicas. Cortometrajes, ensayos Fotográficos, intervenciones escénicas y música en vivo. Reservas al 4771-1141. Entrada $7.
Experimentaciones Escénicas es un espacio de investigación dedicado a promover la discusión y el entrecruce con artistas de diferentes lenguajes y disciplinas motivados por una mirada más articulada en el campo de la experimentación.

DOMINGO 30, 19.00 – LA MANUFACTURA PAPELERA (Bolívar 1582): LO INEXPLORADO, espectáculo multimedia sobre la Danza en Argentina. Dirección general: Mónica Maffía. Música de Carmelo Saitta, Julio Viera y Carlos Simkin.
Reservas al 4307-9167. Entrada $10.
Más info: Ver Viernes 28.

DOMINGO 30, 19.30 – CAFÉ HOMERO (Cabrera 4946): PARAISOS ARTIFICIALES. Canciones propias y de Sabina, Silvio Rodríguez, Ismael Serrano y Joan Manuel Serrat. Reservas al 4775-6763. Entrada $5. Consumición mínima $5.

DOMINGO 30, 20.00 – MUSEO DE ARTE HISPANOAMERICANO ISAAC FERNANDEZ BLANCO (Suipacha 1422): COMPAÑÍA OBLICUA, música contemporánea. Dirección: Marcelo Delgado. Músicos: Adriana Montorfano y Sergio Catalán, flauta y piccolo. María Eugenia Marsili, oboe. Federico Landaburu, clarinete y clarinete bajo. Julieta Di Fede, fagot. Agustina Guidolin, trompeta. Mariano Nardini, saxo. Elena Buchbinder y Cecilia García, violines. Mariano Malamud, viola. Fabio Loverso, cello. Facundo Ordoñez, contrabajo. Luis Orias Diz, guitarra. Diego Ruiz, piano. Matías Keller Sarmiento, percusión. Cecilia Pastorino, voz. Salvatore Sciarrino: Come vieni prodotto l’incantesimi. Ryo Noda: Improvisation 3. Mauricio Kagel: Old/New. Igor Stravinsky: The Owl and the Pussy-Cat. Morton Feldman: The viola in my life / Routine investigations. Antonio Zimmerman: Serenata. Charles Ives: La pregunta sin respuesta. Egberto Gismonti/Steve Reich/Oblicuos: Clapping Bianca. Silvestre Revueltas: Ocho por radio. Bono contribución para el Museo $1. No residentes $3. Capacidad máxima estricta: 120 personas.
La Compañía Oblicua se formó en 2004, a partir de una convocatoria de Marcelo Delgado que partió de la necesidad de contar con un grupo dedicado al repertorio actual, y que se dedicara prioritariamente a la difusión de las obras de compositores latinoamericanos, sin dejar de lado grandes obras del repertorio europeo y americano. Su conformación le permite abarcar desde pequeñas formaciones camarísticas a obras para gran ensamble. Su repertorio se abre a diferentes lenguajes, que van desde las estéticas asentadas en procesos especulativos derivados de la herencia post-serial hasta aquellas cuyas premisas involucran un alto grado de participación del director y los músicos en la realización final de la obra.

DOMINGO 30, 21.00 – TEATRO SAN MARTÍN, SALA CASACUBERTA (Av. Corrientes 1530): Ciclo Música Contemporánea 2005 – MEDEA MATERIAL de Pascal Dusapin, basada en la novela homónima de Heinner Müller. Dirección musical: Alejo Perez Poulieaux. Régie: Antoine Gindt. Piia Komsi, soprano. Camerata Bariloche. Estudio Coral de Buenos Aires, director: Carlos Lopez Puccio. Localidades en venta con cinco días de anticipación. Entrada $12.

DOMINGO 30, 21.00 – CENTRO CULTURAL ROJAS UBA, SALA BATATO BAREA (Av. Corrientes 2038): CICLO “BEETHOVEN 05”. Pianista: Federico Oro. CUATRO EN LA 6, sobre la sonata Nº 6 en Fa mayor, Op. 10, Nº 2. Coreografía: Miguel Ángel Elías. Intérpretes: María Eugenia Carnevali, Florencia Vecino, Sabrina Wehner, Nicolás Berrueta. Sonata Nº 3 en Do mayor, Op. 2 Nº 3. Coreografía: Carlos Trunsky. Intérpretes: Inés Armas, Soledad Alfaro, Romina Manzini. Vestuario: Marta Albertinazzi.
Capacidad: 100 personas. Entrada $5.
Más info: Ver Jueves 27.

DOMINGO 30, 21.00 – NOAVESTRUZ (Humboldt 1857): SÉPTIMA PRÁCTICA presenta VIEJO E INDECENTE, UNA HERMOSA PELEA, ópera de cámara de Ignacio Carosi, basada en textos de Charles Bukowski. Dirección musical: José Amato. Puesta en escena: Creación colectiva. Principales intérpretes: Roberto Megias, Ricardo González Dorrego.
Entrada $20. Estudiantes y jubilados $15. Incluye un vaso de vino.
Esta ópera de cámara recrea la hipotética relación de Charles Bukowski, con su alter–ego, Henry Chinaski, protagonista de muchas de sus novelas, o relatos. Y lo hace sugiriendo una atmósfera decadente, propia de la obra del autor, pero matizada con su humor ácido también característico. La obra refleja entonces la tumultuosa vida del escritor, llena de excesos, frustraciones y desesperación pero a la vez, rica en vivencias y circunstancias por demás llamativas. Los roles están compartidos así entre un actor que encarna al escritor mismo y un cantante que personifica a Chinaski Estos dos personajes alternan los dos mundos del consagrado autor: el exterior y decadente en el que estaba inmerso, y su interior, asombrosamente creativo.

DOMINGO 30, 21.30 – LA BLANQUIADA (Salta 135): JUE`MANDINGA, música afroamericana. Nahuel Aschei y Miguel Hornes, trompeta. Juan Canosa y Mauro Echeverría, trombón. Martín Rur, saxo tenor. Guillermo Arce, saxo barítono. Bruno Delucchi, piano. Juan Huici, bajo. Gastón Jalef, percusión. Santiago Lemos, batería y percusión. Luis Mina, voz. Francisco Huici, saxos y dirección.
Reservas al 4381-4143. Entrada $8. Estudiantes $5.
JUE’ MANDINGA! es una impactante orquesta que integra ritmos y convenciones de los distintos géneros musicales americanos. De esta forma conviven grooves y toques afrocubanos con texturas e improvisaciones jazzísticas, integrando la tradición musical americana a su lenguaje principal: el ritmo. Viene realizando presentaciones en distintos espacios desde hace un año y en diciembre comenzará a grabar su primer disco.

MARTES 1º DE NOVIEMBRE, 18.00 – TEATRO SAN MARTÍN, SALA CASACUBERTA (Av. Corrientes 1530): Ciclo Música Contemporánea 2005 – FOR PHILIP GUSTON de Morton Feldman. Robyn Schulkovsky, percusión. Haydée Schvartz, piano. Mario Carioli, flauta. Duración aproximada: cinco horas. Localidades en venta con cinco días de anticipación.
Entrada $12.

MARTES 1, 20.00 – LA MANUFACTURA PAPELERA (Bolívar 1582): CONCIERTO “TRES BACH A TRES” a cargo de MUSICA POETICA, ensamble barroco de la UCA. Joelle Perdaens, violín barroco. Gabriel Pérsico, flauta travesera barroca. María de Lourdes Cútolo, clavecín. Federico Yácubsohn, viola da gamba. Obras de Johann Sebastian, Carl Philipp Emanuel y Johann Christoph Friedrich Bach.
Reservas al 4307-9167. Entrada $10.

MARTES 1, 21.00 – MULTIESPACIO SF (J.A. Cabrera 4849): Ciclo MUSICA X LA IDENTIDAD. CUARTOELEMENTO, cuarteto de cuatro solistas. Rubén "Mono" Izarrualde, flautas y voz. Néstor Gómez, guitarra y voz. Matías González, bajo eléctrico y contrabajo. Horacio López, batería, percusión y voz. Entrada libre y gratuita.
Este cuarteto de "cuatro solistas" crea e improvisa en forma espontánea, ejecutando la música del mundo a nuestra manera, una manera Argentina, abordando, entre otros, temas del contrabajista norteamericano Charlie Haden, del acordeonista francés Richard Galiano, de Astor Piazzolla, de Jaime Ross, de Hermeto Pascoal, Guastavino, Ramón Navarro, entre otros.

MIÉRCOLES 2, 18.00 – CASA DE LA CULTURA DEL GCBA, SALÓN DORADO (Av. de Mayo 575): Recital de MARCELO CABROL, piano. Haydn: Sonata en Mi bemol Mayor, Hob. XVI: 52. Chopin: Estudio N° 7, Op. 25 / Estudio N° 10, Op. 25. Liszt: “Después de una lectura de Dante” de Años de Peregrinaje, Año II: Italia. Ginastera: Doce Preludios Americanos. Entrada libre y gratuita.
Marcelo Cabrol ha sido ganador del Primer Premio del Concurso en conmemoración del 80º aniversario de la creación del Conservatorio Nacional de Música de Buenos Aires "Carlos López Buchardo" 2004, Categoría Piano, Cátedra del Mtro. Aldo Antognazzi.

MIÉRCOLES 2, 20.30 – TEATRO AVENIDA (Av. de Mayo 1222): JUVENTUS LYRICA – TOSCA, ópera de Giacomo Puccini. Localidades en venta en la Boletería y por Entrada Plus (4000-1010) desde $5.
Más info: Ver Jueves 27.

MIÉRCOLES 2, 21.00 – TEATRO SAN MARTÍN, SALA CASACUBERTA (Av. Corrientes 1530): Ciclo Música Contemporánea 2005 – LABORINTUS II de Luciano Berio. Dirección: Diego Masson. Intérpretes: Sarah Eyden, Nicole Tibbels, Heather Cairncross y músicos argentinos. Localidades en venta con cinco días de anticipación. Entrada $12.

lunes, 24 de octubre de 2005

TEMAS PARA COMPARTIR · Nº 2

CLASE MAGISTRAL DE PIANO
A cargo de la Mtra. Pía Sebastiani
Destinado a músicos y público en general.
Fecha y horario: sábado 29 de octubre, 11.00 hs.
Lugar: Conservatorio Beethoven – Juncal 1264 3º piso, Ciudad de Bs. As.
Más informes: 4811-3971/8938 o 4816- 3224 - e-mail:
fundacionbeethoven@hotmail.com

LA CLAVE DEL SABOR: TALLER INTENSIVO DE SON CUBANO
A cargo del Prof. Enzo Valls
Destinado a cantantes, músicos, percusionistas, actores, bailarines, musicólogos y todo aquél que le interese experimentar el cantar y el percutir. No se necesita tener ningún tipo de conocimiento previo.
Fecha y hora: sábado 29 de octubre, de 14.00 a 17.00.
Lugar: Espacio Ecléctico - Humberto Primo 730, San Telmo – Ciudad de Bs. As.
Costo del taller: $30.- (incluye la entrada al concierto posterior que el Prof. Enzo Valls realizará a las 18.00 en Espacio Ecléctico) – VACANTES LIMITADAS
Informes e inscripción:
miriamgarcia@fibertel.com.ar ó al 4952-4705
El taller es esencialmente práctico. Se aconseja vestir ropas cómodas y, en lo posible, llevar una clave (toc toc) por cada participante. Esta puede ser constituida simplemente por dos palitos de escoba de alrededor de 20 cm. Se aconseja también llevar eventualmente otros instrumentos, en especial los más típicos del son (güiro, maracas, cencerro, bongó, guitarra, tres, bajo o contrabajo, trompeta, flauta, etc.)
Programa
Primera parte
-Introducción
Presentación y ejercicios preparatorios (basados en la Teoría del Aprendizaje Musical, de Edwin Gordon).
El movimiento corporal (en el ritmo en general y en el son en particular).
-La clave
La clave como instrumento musical (toc toc) y como célula rítmica fundamental de la música cubana y afrolatina.
Clave “tres-dos”, clave “dos-tres”, clave de rumba, clave en 6/8, “cinquillo” cubano.
­Canto con clave y canto en clave.
Segunda parte
-Otros instrumentos
­Percusiones “menores”: güiro, maracas, cencerro.
­Re-conocimiento auditivo y ejecución de las figuras rítmicas y melódicas típicas del son y de sus instrumentos más típicos o usuales.
-El son
­El son como forma musical (en sí misma y como matriz de la Salsa y de casi toda la música afrolatina actual).
Cantar el son: coro y sonero.
­Improvisación.
-Conclusión
­Trabajo práctico colectivo: arreglo y ensayo de un son.

ENCUENTRO CON NUESTROS COMPOSITORES: MÚSICA ELECTROACÚSTICA, SU GRADO DE ACEPTACIÓN - Pablo Cetta - Alejandro Iglesias Rossi - Gabriel Valverde
Idea y realización: Ana María Mondolo

Fecha y hora: lunes 31 de octubre, 13.30 hs.
Lugar: Sala Alberto Ginastera de la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la UCA, Edificio San Alberto Magno - Alicia Moreau de Justo 1500, Ciudad de Bs. As.
Entrada: libre y gratuita.
Programa:
13.30 Apertura a cargo de la Directora del IIMCV Magister Diana Fernández Calvo
13.40 Presentación de los compositores a cargo de la Lic Ana María Mondolo
13.45 Pablo Cetta. Su obra
14.10 Alejandro Iglesias Rossi. Su obra
14.35 Gabriel Valverde. Su obra
15.00 Debate abierto al público
15.30 Concierto con obras de los autores

viernes, 21 de octubre de 2005

PROBANDO SONIDO · Nº 1

TERCER CONCURSO DE MÚSICA PARA NIÑOS Y JÓVENES: “CONSTRUYENDO LA PAZ Y LA UNIDAD”
Organizan:
Centro de Artes del Colegio Northlands (Escuela de Expresión Musical), con la colaboración de la Asociación Música Viva.
Instrumentos: violín, guitarra y piano.
Categorías:
A) Niños que tengan hasta 14 años cumplidos al día 31 de octubre de 2005.
B) Jóvenes que tengan hasta 24 años cumplidos al día 31 de octubre de 2005.
Premios:
Categoría Jóvenes:
1ª Premio: $ 800.- en efectivo, un concierto compartido con otro ganador a realizarse en el año 2006 y diploma.
2ª Premio:$ 200.- en efectivo, un concierto compartido con otros ganadores a realizarse en el año 2006 y diploma.
Mención de honor: Diploma y un libro de música.
Mención: Diploma.
Categoría Niños:
1ª Premio: Diploma, un libro de música y un concierto compartido con otros ganadores de primer premio durante el año 2006.
2ª Premio: Diploma, un libro de música y un concierto compartido con otros ganadores durante 2006.
Mención de honor: Diploma y un libro de música .
Mención: Diploma.
Inscripción: del 26 de septiembre al 28 de octubre de 2005.
Bases y condiciones:
www.musicaviva.com.ar / www.northlands.org.ar

CONVOCATORIA PARA LA ORQUESTA MUNDIAL DE JUVENTUDES MUSICALES (Jeunesses Musicales World Orchestra) 2006 - 2007
Juventudes Musicales del Uruguay comunica que ya se encuentran a disposición de los músicos instrumentistas la Convocatoria 2006-2007 para integrar la Orquesta Mundial de Juventudes Musicales (Jeunesses Musicales World Orchestra - JMWO).
Los candidatos deberán tener entre 18 años (antes del 1º de julio de 2006) y 28 años (hasta el 31 de diciembre de 2006) y un nivel medio de inglés, ya que es el idioma de trabajo de la Orquesta.
La Orquesta se formará en dos sesiones (verano e invierno), según el siguiente detalle:
SESIÓN DE VERANO: del 1º de julio al 15 de agosto de 2006. Encuentro, clases y ensayos en Valencia, España y posterior gira por países del Mediterráneo.
SESIÓN DE INVIERNO: del 27 de diciembre de 2006 al 15 de enero de 2007. Encuentro, clases y ensayos en Valencia, España y posterior gira por Europa y Sudeste Asiático.
El director titular de la Orquesta será el Mtro. Josep Vicent.
Plazo de presentación de solicitudes: martes 1º de noviembre de 2005.
Plazo de envío de material: viernes 13 de enero de 2006.
Bases y condiciones:
www.jmwo.org

CORO Y ORQUESTA DE LA UBA OFRECE BECAS
El Coro y la Orquesta de la Universidad de Buenos Aires, dirigidos por Andrés Gerszenzon, llaman a concurso para completar los organismos con becarios de violín, fagot, sopranos, altos, tenores y barítonos. Se ofrece una beca de $100 (cien pesos) a los instrumentistas y de $50 pesos a los cantantes.

Ensayos coro: jueves y viernes de 14.30 a 16.30 / Ensayos orquesta: lunes y viernes de 14.30 a 16.30 / Lugar: Viamonte 444 (Ciudad de Bs. As.) / Repertorio: sinfónico coral y ópera.
Se requiere nivel avanzado de lectura musical y nociones de técnica vocal.

Informes e inscripción: andresger@fibertel.com.ar

CONVOCATORIA DE VOCES PARA CORO DE JAZZ
El Coro de jazz Cosa de Negros convoca dos bajos, dos mezzosopranos y dos contraltos con conocimientos musicales y técnica vocal.
Ensayos dias lunes de 20.15 a 22.45 y jueves por medio - Zona Palermo.
Informes:
corodejazz@hotmail.com - www.cosadenegros.8k.com

CONVOCATORIA DE TENOR
El Vocal de Cámara Excanto incorpora un tenor con voz liviana, buena afinación y lectura.Un ensayo semanal.
Informes: 4450-3926 o (15)5144-3380.


miércoles, 19 de octubre de 2005

PENTAGRAMA DE BUENOS AIRES · Del 20 al 26 de octubre

JUEVES 20, 19.00 – MUSEO DE ARTE HISPANOAMERICANO ISAAC FERNANDEZ BLANCO (Suipacha 1422): CUARTETO DE CUERDAS DE LA CIUDAD DE SÃO PAULO. Betina Stegmann y Nelson Ríos, violín. Marcelo Jaffé, viola. Robert Suetholz, violoncello. Mignone: Cuarteto N° 2. Dvorak: Cuarteto en Fa mayor Op. 96 "Americano". Bono contribución para el Museo $1. No residentes $3. Capacidad máxima estricta: 120 personas.
El Cuarteto de Cuerdas de la Ciudad de São Paulo es considerado como uno de los más notables grupos de cámara de América Latina. Ha recibido tres premios de la Asociación Paulista de Críticos de Arte y el premio Carlos Gomes de 2003. Es un conjunto estable de larga tradición de la Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo – fue fundado en 1935 por Mario de Andrade – su formación actual reúne músicos de intensa actividad en el Brasil y prestigio internacional.

JUEVES 20, 20.00 – ASOCIACIÓN CULTURAL PESTALOZZI, AUDITORIO (Freire 1882): ENSAMBLE NOX. Alejandro Cancelos, clarinete. Martín Devoto, violoncelo. Andrea García, piano. Toru Takemitsu: Litany (1950/1989), para piano. Juan Elías: Soliloquio IV (Estreno mundial), para clarinete. Diego Tedesco: Nocturno (Estreno mundial), para violoncelo. Iannis Xenakis: Paille in the wind (1992), para violoncelo y piano. Guido Axel Idiart: Sobre Valis (Estreno mundial), para clarinete. Diana Rud: Flash of lighting (Estreno mundial), para violoncelo. Iannis Xenakis: Charisma (1971, primera audición argentina), para clarinete y violoncelo. Entrada $ 5.
Creado el año pasado, el ensamble Nox se dedica a la música de cámara de los siglos XX y XXI. Aparte de los clásicos del género, como Messiaen, Stravinsky, Bartok y otros, su programación incluye primeras audiciones en nuestro medio, como Quatrain II, de T. Takemitsu, además de obras solistas, como la Sequenza IX de L. Berio. Los estrenos presentados en este concierto son fruto del permanente trabajo del grupo en colaboración con compositores.

JUEVES 20, 20.30 – TEATRO COLÓN, SALA PRINCIPAL (Libertad 621): ORQUESTA FILARMÓNICA DE BUENOS AIRES. Director: Pedro Ignacio Calderón. Solista: Haydée Seibert, violin. Función Nº 14 de Abono. García Morillo: Usher, Op. 8. Wieniawsky: Concierto Nº 2 en Re menor para violín y orquesta, Op. 22. Franck: Sinfonía en Re menor. Localidades sobrantes de abono (únicamente altas, laterales y de pie) en venta, desde $9.
Un concierto romántico virtuoso, una sinfonía propia del romanticismo y la música para ballet de un compositor argentino son el repertorio que dirigirá Pedro Ignacio Calderón, con la participación solista de Haydée Seibert, concertino de la Orquesta Filarmónica.
Más info:
www.teatrocolon.org.ar

JUEVES 20, 20.30 – TEATRO AVENIDA (Av. de Mayo 1222): Peco o Peco (Pequeña Compañía de Opera Cómica) – LA SCALA DI SETA, ópera bufa en un acto de Gioacchino Rossini. Dirección musical: Bruno D’Astoli. Régie: Cecilia Ruiz-Posse y Carlos Branca. Escenografía y vestuario: Flavio Tarasca. Principales intérpretes: Graciela Oddone, Gabriel Centeno, Leonardo Estévez, Celina Torres. Orquesta Peco o Peco. Localidades en venta desde $5.

JUEVES 20, 22.00 – MULTIESPACIO SF (J.A. Cabrera 4849): OHJAZZ POPULARES, jazz standards. Charly Palacios, guitarra. Marina Tamar, voz. Músicos invitados.
Informes y reservas al 4831-1441. Entrada $8.
OHJAZZ POPULARES recrea clásicos del jazz, tales como “Unfogettable”, “Summertime”, “My Funny Valentine”, “As Time Goes By””, y un completo repertorio, con el propósito de mantener vivo el vínculo entre el jazz y la gente.

VIERNES 21, 19.00 – TEATRO EL BÚHO (Tacuarí 215): MESA REDONDA + CONCIERTO organizado por el FORO ARGENTINO DE COMPOSITORAS. Mesa redonda: “Las mujeres compositoras en la Argentina”, “La historia no contada”, “La música como medio de comunicación” y “La Argentina musical en el mundo: ¿cultura o consumo?”, a cargo de Alicia Terzian, Diana Rud, Iris Bacal y Ana María Móndolo. Moderadora: María Esther Fernández. Concierto: Sergio Catalán, flauta. David José Lheritier, clarinete. Julieta Di Fede, fagot. Gisela García Gleria: Suite para flauta traversa. Adela Barroso: Dúo para clarinete y fagot. Bono contribución $5.

VIERNES 21, 19.00 – MUSEO DE ARTE HISPANOAMERICANO ISAAC FERNANDEZ BLANCO (Suipacha 1422): Recital de JORGE BERGAGLIO, piano. Programa Schumann: Kinderszenen, Op. 15 / Humoreske, Op. 20 / Carnaval, Op. 9. Bono contribución para el Museo $1. No residentes $3. Capacidad máxima estricta: 120 personas.

VIERNES 21, 20.00 – LA MANUFACTURA PAPELERA (Bolívar 1582): ORFEO ED EURIDICE, ópera en tres actos de Christoph Willibald Gluck. Versión en concierto. Principales intérpretes: Ana Larrategui, Roberta Dellamonica, Virginia Molina. Coro de Cámara de Bella Vista, director: Rodolfo Diorio. Orquesta de Cámara Operalternativa. Dirección: Omar Brandán. Informes y reservas al 4307-9167. Entrada $10.

VIERNES 21, 20.30 – AUDITORIO DE BELGRANO (Virrey Loreto 2348): ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL. Director: Andrés Spiller. Solista: Gustavo Massun, viola. Jorge Horst: Sehnsucht (primera audición). Gyula David: Concierto para viola y orquesta. Beethoven: Las criaturas de Prometeo, Op. 43. Entrada $ 10 (descuento a jubilados y estudiantes).

VIERNES 21, 20.30 – TEATRO AVENIDA (Av. de Mayo 1222): Peco o Peco (Pequeña Compañía de Opera Cómica) – LA SCALA DI SETA, ópera bufa en un acto de Gioacchino Rossini. Dirección musical: Bruno D’Astoli. Régie: Cecilia Ruiz-Posse y Carlos Branca. Escenografía y vestuario: Flavio Tarasca. Principales intérpretes: Alicia Scotti, Osvaldo Peroni, Fernando Alvar Núñez, Laura Domínguez. Orquesta Peco o Peco. Localidades en venta desde $5.

VIERNES 21, 21.00 – CENTRO CULTURAL ROJAS UBA, SALA BATATO BAREA (Av. Corrientes 2038): CICLO “BEETHOVEN 05”. Pianista: Miguel Ángel Scheba. QUEDA LA MARCA, sobre la Sonata Nº 8 en Do menor, Op. 13 “Patética”. Idea y Dirección: Gustavo Lesgart. Coreografía e interpretación: Gustavo Lesgart y Marina Giancaspro. Diseño de Iluminación: Gonzalo Córdova. Vestuario: Impropium. SONATA 32 EN DO MENOR, Op. 111. Coreografía: Oscar Aráiz. Intérprete: Rosana Zelaschi.
Capacidad: 100 personas. Entrada $5.
El ciclo “Beethoven 05” convoca a diez destacados coreógrafos que se aventurarán en el universo de las sonatas de Beethoven, interpretadas en vivo por renombrados pianistas. Asi se combina el trabajo de los músicos Miguel Ángel Scheba, Edith Bernárdez y Federico Oro, con el de los coreógrafos Marta Lantermo, Andrea Fernández, Roxana Grinstein, Miguel Ángel Elías, Carlos Trunsky, Susana Szperling, Mauricio Wainrot, Gustavo Lesgart, Oscar Aráiz y Soledad Tranmar
QUEDA LA MARCA está inspirada en la lectura de un texto de John Berger. Las palabras han sugerido las ideas de espacio y de acción.
La SONATA 32 expande el oído mediante una especie de textura sonora, una vía láctea, con fraseos que se funden y un juego de “fades” y “disolves” que le imprimen una calidad desapasionada pero emocional. Esa fue la impronta seguida por coreógrafo e intérprete en comunión. Sobre una trama de distanciamientos compositivos, bajo una cúpula musical, en un universo íntimo y real.

VIERNES 21, 21.30 – MULTIESPACIO SF (J.A. Cabrera 4849): BARAJ-BRAYLAN presentan DESDE EL ALMA. Mirta Braylan, voz, guitarra y baile. Bernardo Baraj, saxo tenor, soprano, flauta, piano, percusión, voz y baile. Informes y reservas al 4831-1441. Entrada $12.
El músico Bernardo Baraj y la cantante Mirta Braylan presentan DESDE EL ALMA una performance tanguera donde los integrantes producen distintas expresiones vinculadas a la música ciudadana. Desde la bella voz de Braylan y la musical multiplicidad de Baraj podremos disfrutar de clásicos como La mariposa, Palomita blanca, Jacinto Chiclana, Milonga de mis amores, Siga el corso, Milonga triste, Romance de barrio y otros...... ademas, bailan. Este espectáculo resume, de manera única e irrepetible, el profundo vínculo de los intérpretes con el tango, y les permite ahondar en disciplinas que solo rozaban su condición de artistas.

VIERNES 21, 24.00 – MULTIESPACIO SF (J.A. Cabrera 4849): 2 de ORO, concierto teatrismo. Espectáculo teatral musical con Oscar Lajad y Mariano Rey.
Informes y reservas al 4831-1441. Entrada $10.
Oscar Lajad y Mariano Rey interpretan personajes diversos sobre guiones humorísticos ocurrentes y desafiantes. Canciones originales y covers que combinan exquisitos arreglos musicales con letras de humor desopilante. Una puesta coreográfica de primer nivel y una atractiva y colorida producción de vestuario.

VIERNES 21, 24.00 – CLUB DEL VINO (Cabrera 4737): LA CHULA. Naymi García, voz. Germán Cantero, percusión y programación. Músicos invitados: Clave Cubana. Rafael De La Torre, cantante. Son, regae, electrónica y cha cha cha.
Reservas al 4833-0048/0049. Entrada desde $10.
En el 2000, el músico argentino Germán Cantero y la cantante cubana Naymi García se conocieron mientras tocaban junto a Javier García en el Luna Park, en una de las tantas presentaciones que supo realizar el recordado cantante cordobés Rodrigo. Ambos deseaban una renovación profesional. Ambos buscaban desarrollar un nuevo lenguaje musical. Así, nace La Chula, un dúo argentino cubano que busca fusionar los alegres ritmos de la música cubana con los nuevos sonidos electrónicos del mundo moderno.

SÁBADO 22, 16.00 – FACULTAD DE DERECHO DE LA UBA, SALÓN AUDITORIUM (Av. Figueroa Alcorta 2263): ORQUESTA DE CÁMARA DE LA UNIVERSIDAD DE MORÓN. Dirección: Edgardo Cattaruzzi, violín. Solista: Valeria Kaladjián, viola. Corelli: Sarabanda, Giga y Badinerie. Vivaldi: Concierto para violín y orquesta. Mozart: Sinfonieta K.381. Kurt Atterberg: Suite para violín y viola. Piazzolla: Adios Nonino. Entrada libre y gratuita. Se invita a colaborar con alimentos no perecederos los cuales serán donados al hogar M.A.M.A. (Mis Alumnos Más Amigos).

SÁBADO 22, 18.00 – FACULTAD DE DERECHO DE LA UBA, SALÓN DE ACTOS (Av. Figueroa Alcorta 2263): ORQUESTA Y CORO JUAN PEDRO ESNAOLA. Dirección: Osvaldo Bercellini. Mozart: Misa de Réquiem, K 626, en re menor. Maestros preparadores del Coro: Graciela Scheider, Ana María Zanotta y José Luis García Belenda. Entrada libre y gratuita. Se invita a colaborar con alimentos no perecederos los cuales serán donados al hogar M.A.M.A. (Mis Alumnos Más Amigos).

SÁBADO 22, 19.00 – MUSEO DE ARTE HISPANOAMERICANO ISAAC FERNANDEZ BLANCO (Suipacha 1422): Recital de MARCELO CARBOL, piano y el CORO DEL DEPARTAMENTO DE ARTES MUSICALES Y SONORAS “CARLOS LÓPEZ BUCHARDO” (IUNA), director: Carlos Vilo. Haydn: Sonata en Mi bemol Mayor, Hob.XVI: 52. Chopin: Estudio N° 7, Op. 25 y N° 10, Op. 25. Dowland: Come again. Josquin des Prés: Mille regrets. Orazio Vecchi: Leva la man di qui. Guastavino: La noche / Chañarcito. Fauré: Cantique de Jean Racine.
Bono contribución para el Museo $1. No residentes $3. Capacidad máxima estricta: 120 personas.

SÁBADO 22, 20.30 – TEATRO AVENIDA (Av. de Mayo 1222): Peco o Peco (Pequeña Compañía de Opera Cómica) – LA SCALA DI SETA, ópera bufa en un acto de Gioacchino Rossini. Dirección musical: Bruno D’Astoli. Régie: Cecilia Ruiz-Posse y Carlos Branca. Escenografía y vestuario: Flavio Tarasca. Principales intérpretes: Graciela Oddone, Gabriel Centeno, Leonardo Estévez, Celina Torres. Orquesta Peco o Peco. Localidades en venta desde $5.

SÁBADO 22, 20.30 – GOETHE INSTITUT, AUDITORIO (Av. Corrientes 319): Recital de DAVID FRAY, piano. Obras de Bach y Schubert.
Entrada libre y gratuita. Las entradas deben retirarse una hora antes de la función.
Artista erudito, el joven pianista francés David Fray no sólo ha recorrido los más prestigiosos escenarios de Francia, sino de todo mundo. Con el aval de personalidades como Dimitri Bashkirov, Paul Badura-Skoda, Manhem Pressler y Christophe Eschenbach, ha sido invitado a presentarse en la Cité de la Musique, en el Théâtre Mogador de París y en el Parc du Château de Florans, así como también en el Alti Hall de Kyoto, Japón, y en las salas Pierre Mercure y Wilfried Pelletier de Montreal. Elegido "joven solista del año" en idioma francés, se presenta ahora en Buenos Aires con repertorios de Bach y Schubert, en el marco del programa de cooperación del Goethe-Institut y la Alianza Francesa.

SÁBADO 22, 21.00 – CENTRO CULTURAL ROJAS UBA, SALA BATATO BAREA (Av. Corrientes 2038): CICLO “BEETHOVEN 05”. Pianista: Miguel Ángel Scheba. QUEDA LA MARCA, sobre la Sonata Nº 8 en Do menor, Op. 13 “Patética”. Idea y Dirección: Gustavo Lesgart. Coreografía e interpretación: Gustavo Lesgart y Marina Giancaspro. Diseño de Iluminación: Gonzalo Córdova. Vestuario: Impropium. SONATA 32 EN DO MENOR, Op. 111. Coreografía: Oscar Aráiz. Intérprete: Rosana Zelaschi.
Capacidad: 100 personas. Entrada $5.
Más info: Ver Viernes 21.

DOMINGO 23, 17.30 – MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES, AUDITORIO (Av. Del Libertador 1473): Recital de CARLOS LAMA y SOFIA CABRUJA, piano a cuatro manos (España). Dvorák: Dos danzas eslavas. Rachmáninov: Seis piezas, Op.11. Albéniz: Suite española. De Falla: Dos danzas de La vida breve.
Las entradas pueden retirarse en el Hall del MNBA desde una hora antes de comenzar cada concierto. Entrada libre y gratuita.
El dúo Lama-Cabruja es uno de los dúos españoles con más proyección internacional. Nacidos en Girona, empiezan muy pronto sus estudios de piano y en seguida destacan por su excepcional talento musical. Su carrera internacional les ha llevado por toda Europa, América y Asia. Actúan regularmente en las principales ciudades del mundo, como París, Londres, Madrid, Bruselas, Roma, Barcelona, Milán, Tokio, Kuala Lumpur, entre otras. Su discografía es internacionalmente reconocida y apreciada.

DOMINGO 23, 19.30 – TEATRO AVENIDA (Av. de Mayo 1222): Peco o Peco (Pequeña Compañía de Opera Cómica) – LA SCALA DI SETA, ópera bufa en un acto de Gioacchino Rossini. Dirección musical: Bruno D’Astoli. Régie: Cecilia Ruiz-Posse y Carlos Branca. Escenografía y vestuario: Flavio Tarasca. Principales intérpretes: Alicia Scotti, Osvaldo Peroni, Fernando Alvar Núñez, Laura Domínguez. Orquesta Peco o Peco. Localidades en venta desde $5.

DOMINGO 23, 19.30 – CAFÉ HOMERO (Cabrera 4946): PARAISOS ARTIFICIALES. Canciones propias y de Sabina, Silvio Rodríguez, Ismael Serrano y Joan Manuel Serrat. Reservas al 4775-6763. Entrada $5. Consumición mínima $5.

DOMINGO 23, 21.00 – CENTRO CULTURAL ROJAS UBA, SALA BATATO BAREA (Av. Corrientes 2038): CICLO “BEETHOVEN 05”. Pianista: Edith Bernárdez. Sonata Nº 2 en La menor, Op. 2 Nº 2. Coreografía: Susana Szperling. Sonata Nº 17 en Fa menor, Op. 31 Nº 2, “La Tempestad”. Coreografía: Mauricio Wainrot.
Capacidad: 100 personas. Entrada $5.
Más info: Ver Viernes 21.

DOMINGO 23, 21.00 – NOAVESTRUZ (Humboldt 1857): SÉPTIMA PRÁCTICA presenta VIEJO E INDECENTE, UNA HERMOSA PELEA, ópera de cámara de Ignacio Carosi, basada en textos de Charles Bukowski. Dirección musical: José Amato. Puesta en escena: Creación colectiva. Principales intérpretes: Roberto Megias, Ricardo González Dorrego.
Entrada $20. Estudiantes y jubilados $15. Incluye un vaso de vino.
Esta ópera de cámara recrea la hipotética relación de Charles Bukowski, con su alter–ego, Henry Chinaski, protagonista de muchas de sus novelas, o relatos. Y lo hace sugiriendo una atmósfera decadente, propia de la obra del autor, pero matizada con su humor ácido también característico. La obra refleja entonces la tumultuosa vida del escritor, llena de excesos, frustraciones y desesperación pero a la vez, rica en vivencias y circunstancias por demás llamativas. Los roles están compartidos así entre un actor que encarna al escritor mismo y un cantante que personifica a Chinaski Estos dos personajes alternan los dos mundos del consagrado autor: el exterior y decadente en el que estaba inmerso, y su interior, asombrosamente creativo.

DOMINGO 23, 21.30 – LA BLANQUIADA (Salta 135): JUE`MANDINGA, música afroamericana. Nahuel Aschei y Miguel Hornes, trompeta. Juan Canosa y Mauro Echeverría, trombón. Martín Rur, saxo tenor. Guillermo Arce, saxo barítono. Bruno Delucchi, piano. Juan Huici, bajo. Gastón Jalef, percusión. Santiago Lemos, batería y percusión. Luis Mina, voz. Francisco Huici, saxos y dirección.
Reservas al 4381-4143. Entrada $8. Estudiantes $5.
JUE’ MANDINGA! es una impactante orquesta que integra ritmos y convenciones de los distintos géneros musicales americanos. De esta forma conviven grooves y toques afrocubanos con texturas e improvisaciones jazzísticas, integrando la tradición musical americana a su lenguaje principal: el ritmo. Viene realizando presentaciones en distintos espacios desde hace un año y en diciembre comenzará a grabar su primer disco.

LUNES 24, 20.30 – TEATRO COLÓN, SALA PRINCIPAL (Libertad 621): ORCHESTRA DA CAMERA DI MANTOVA. Director y solista: Gianluca Cascioli, piano. Ciclo Nuova Harmonia. Mozart: Sinfonía Nº 1 / Concierto Nº 20 para piano y orquesta en Re menor, K. 466 / Concierto Nº 21 para piano y orquesta en Do mayor, K. 467. Localidades en venta con dos días de anticipación. Platea $130. Paraíso $15.

LUNES 24, 21.00 – CENTRO CULTURAL ROJAS UBA, SALA BATATO BAREA (Av. Corrientes 2038): CICLO “BEETHOVEN 05”. Pianista: Edith Bernárdez. Sonata Nº 2 en La menor, Op. 2 Nº 2. Coreografía: Susana Szperling. Sonata Nº 17 en Fa menor, Op. 31 Nº 2, “La Tempestad”. Coreografía: Mauricio Wainrot.
Capacidad: 100 personas. Entrada $5.
Más info: Ver Viernes 21.

MARTES 25, 20.00 – TEATRO MAIPO (Esmeralda 449): CANTARES – Recital de GRACIELA ALPERYN, mezzosoprano. Piano: Diana Schneider. Obras de Schubert, Brahms, Liszt, Guastavino, Ravel, Turina y de Falla, entre otros.
Localidades en venta desde $10.

MARTES 25, 21.00 – CENTRO CULTURAL ROJAS UBA, SALA BATATO BAREA (Av. Corrientes 2038): CICLO “BEETHOVEN 05”. Pianista: Edith Bernárdez. Sonata Nº 13 en Mi bemol, Op. 27 Nº 1. Coreografía e interpretación: Soledad Tranmar. Asistente de dirección: Marcelo Villalba. Sonata Nº 7 en Re mayor, Op. 10 Nº 3. Coreografía e interpretación: Marta Lantermo. Edición de video: Daniela Muttis y Marta Lantermo. Asistencia de dirección: Carolina Mantovano. Realización de video: Daniela Muttis. Iluminación: Dana Barber.
Capacidad: 100 personas. Entrada $5.
Sonata Nº 7: Sumergidos en un mundo donde la posible fragmentación de un cuerpo, en cualquier momento, en pocos instantes y en cualquier latitud resulta imagen cotidiana, esta pieza intenta introducirse en el comportamiento del cuerpo para mostrarlo como residuo; cuerpo separado de quien lo habita transformándolo en un signo frágil desprovisto de valor, vestigio indiferente de alguien que ya no es. Pura ausencia e ingravidez a la que ese cuerpo, sin embargo encarna.
Más info: Ver Viernes 21.

MARTES 25, 21.00 – TEATRO PRESIDENTE ALVEAR (Av. Corrientes 1659): Ciclo “Discos Vivo”. CUARTOELEMENTO presenta su primer disco. Rubén "Mono" Izarrualde, flautas y voz. Néstor Gómez, guitarra y voz. Matías González, bajo eléctrico. Horacio López, batería, percusión y voz. Entrada $2.
Este cuarteto de "cuatro solistas" crea e improvisa en forma espontánea, ejecutando la música del mundo a nuestra manera, una manera Argentina, abordando, entre otros, temas del contrabajista norteamericano Charlie Haden, del acordeonista francés Richard Galiano, de Astor Piazzolla, Jaime Ross, Hermeto Pascoal, Guastavino, Ramón Navarro, entre otros.

MARTES 25, 21.30 – VITIS BAR (Reconquista 974): FRUTA BOMBA, quinteto de fusión latinoamericana. Juan Sak, flauta traversa. El "Mono" Marcelino, saxo. Bruno Delucchi, piano. Damian Lois, bajo. Santiago Lemos, batería y percusión. Cantante Invitado: Luis Mina. Reservas al 4515-1020. Entrada libre y gratuita.
La música de FRUTA BOMBA explora compositivamente en la conjunción del jazz con el folklore cubano, brasilero y peruano, además de navegar por un repertorio cargado de sones, boleros, festejos y algunos "standars" de jazz.

MIÉRCOLES 26, 19.00 – LA SCALA DE SAN TELMO (Pje. Giuffra 371, altura Paseo Colón al 800): 90º ANIVERSARIO DE LA ASOCIACIÓN ARGENTINA DE COMPOSITORES. Silvia Gatti, soprano. Victoria Lamberti, piano. María Eugenia Rubio, flauta. Cuarteto de cuerdas compuesto por Elías Gurevich y Grace Medina, violines, Marcela Magin, viola y Marcelo Bru, violoncello. Ricardo Enrique Giménez, piano. Celia Torrá: “Por los campos de la Patria”, “La copla es copla si nace…” y “No hay una pena más pena” de Seis Coplas. Fernando Curiel: Canciones Contemplativas. Gabriel Adamo: Cuarteto, Op.38. Elena Larionow: Cuarteto N° 3 (Estreno mundial). Mabel Mambretti: Travesía para cuarteto de cuerdas. José Gil: Tres piezas. Ricardo Rodríguez: Sonatina (1919).

MIÉRCOLES 26, 21.00 – CENTRO CULTURAL ROJAS UBA, SALA BATATO BAREA (Av. Corrientes 2038): CICLO “BEETHOVEN 05”.
Pianista: Edith Bernárdez. Sonata Nº 13 en Mi bemol, Op. 27 Nº 1. Coreografía e interpretación: Soledad Tranmar. Asistente de dirección: Marcelo Villalba. Sonata Nº 7 en Re mayor, Op. 10 Nº 3. Coreografía e interpretación: Marta Lantermo. Edición de video: Daniela Muttis y Marta Lantermo. Asistencia de dirección: Carolina Mantovano. Realización de video: Daniela Muttis. Iluminación: Dana Barber.
Capacidad: 100 personas. Entrada $5.
Más info: Ver Martes 25.

domingo, 16 de octubre de 2005

TEMAS PARA COMPARTIR · Nº 1

TALLER: HISTORIA DE LA MÚSICA ARGENTINA DE RAÍZ FOLKLÓRICA
por EMILIO PEDRO PORTORRICO
Objetivos:
- Conocer orígenes y desarrollo de este género, desde fines del s. XIX hasta el presente, y establecer sus relaciones con aspectos sociales, políticos, económicos y culturales de la historia de la nación.
- Conocer las trayectorias de los intérpretes, compositores y autores más representativos de cada etapa, y apreciar sus obras e interpretaciones.
Duración: cinco jornadas semanales de aproximadamente una hora y media cada una.
Días y horarios: Miércoles de 18.00 a 19.30 – octubre o noviembre (a confirmar).
Costo total: $ 50 por persona.
Lugar de inscripción y dictado: La Peña del Colorado - Güemes 3657 - Tel. 4822-1038/4821-7067.
Email: lapenia@delcolorado.com.ar
Consultas: emiporto@fibertel.com.ar
Importante: El taller se llevará a cabo si el número de interesados es de diez o más personas.
Más info sobre Emilio Portorrico:
www.emilioportorrico.com.ar

SEMINARIO DE TÉCNICAS DE GRABACIÓN (Orientado a Home Studio y estudios profesionales de grabación)
A cargo del Profesor CARLOS “INDIO” GAUVRON
El temario incluye consideraciones de índole acústica, electrónica, monitoreo, micrófonos, etc.
No se necesitan conocimientos técnicos previos.
Organiza: Escuela Popular de Música de la Sociedad Argentina de Músicos (SAdeM)
Duración: 4 horas – Horario: de 18.00 a 22.30 (con cofeebreak de 20.00 a 20.30)
Fecha de realización: Lunes 17 de octubre de 2005
Informes e inscripción: Escuela Popular de Música de la SAdeM
Av. Belgrano 3655 – Cap Fed (1210) / Tel. 4957-4062 / Lunes a viernes de 15.00 a 21.00
Más info:
www.epm.edu/Epm_Sonido.htm

SEMINARIOS CEAMC 2005: “¿CÓMO SIGNIFICAR LA MÚSICA?”
A cargo de SEBASTIÁN BAUER y MARTÍN VIRGILI
Temario:
1- Un estudio de la expresión a partir de los conceptos de: Justicia y Derecho (Derrida) / Diferencia y Repetición (Deleuze)
2- Un estudio de la forma a partir de los conceptos de: Símbolo, mito, alegoría y muerte (Benjamin / Todorov) / Intuición y duración (Bergson)
3- Un estudio del sentido a partir de los conceptos de: Sentido único y significación (Levinas)
Duración: seis encuentros.
Inicio: Lunes 17 de octubre de 2005, 18.00
Arancel: $ 100.
Lugar: CEAMC - Centro de Estudios Avanzados en Música Contemporánea
Av. Santa Fe 1769 - 4º piso - (1060) Buenos Aires – Argentina
Tel/Fax: 4812-8865 – Tel. 4811-8633. Email:
ceamc@interlink.com.ar
Más info: www.ceamc.org.ar

sábado, 15 de octubre de 2005

FIGURAS SOBRE LÍNEAS · Nº 3

“LA ZAPATERA PRODIGIOSA” EN VERSIÓN MICROÓPERA EN EL CETC
El martes 4 de octubre se presentó la primera microópera que estaba prevista en el Centro de Experimentación del Teatro Colón (CETC). La “idea original” de Martín Rejtman era representar en versión pequeña la misma ópera que se estuviera dando en la Sala Principal del Teatro. Por eso convocó a estudiantes de régie del Instituto Superior de Arte para que realizaran la puesta en escena. Los elegidos fueron Susana Yasán y Pablo Maritano, que convocaron al multifacético Marcelo Delgado para que realizara la adaptación del texto y la música. Delgado compuso música original para la “farsa violenta en dos actos” de Lorca, con inspiración stravinskiana. Antes de comenzar la función, Martín Bauer, uno de los directores del CETC, explicó que dado que no se llegaron con los ensayos, Martín Rejtman no podía ver plasmada su idea de microópera; por lo tanto, se desvinculaba del proyecto, sin perjuicio de que se presente la versión de los estudiantes de régie que era una parte de lo de Rejtman… La verdad que no se entendió nada. Comentaban que Rejtman pretendía que mientras se realizaba la versión “micro” se escucharía o se verían imágenes de la de arriba. Cosa que nunca fue… Fue una nueva incursión en la dramaturgia musical de Marcelo Delgado, efectiva e impactante como suelen ser sus producciones.
Imagen: Nora Plaza, protagonista de La Zapatera prodigiosa de Delgado-Yasán-Maritano, CETC 2005. Fotografía de Máximo Parpagnoli. Gentileza Teatro Colón.

GANADORES DE LOS PREMIOS KONEX A LA MÚSICA POPULAR
El miércoles 12 de octubre se dieron a conocer los ganadores de los Premios Konex 2005, dedicados a las personalidades más destacadas de la última década (1995-2004) en Música Popular. El jurado, presidido por Atilio Stampone y conformado por diecinueve figuras más, eligió sobre los cien nominados a los Konex de Platino divididos en veinte disciplinas.
Horacio Salgán fue el seleccionado como la personalidad más destacada de la década, haciéndose acreedor del máximo galardón, el Konex de Brillante. Este mismo premio en 1985 fue para Atahualpa Yupanqui y en 1995 para Mercedes Sosa.
La ceremonia de entrega se realizará el 14 de noviembre en la Ciudad Cultural Konex.
Todos los premiados:
www.fundacionkonex.org

“BUENOS AIRES LÍRICA” PRESENTÓ SU TEMPORADA 2006
La asociación de ópera privada Buenos Aires Lírica (BAL) presentó su cuarta temporada para el 2006. Compuesta por cinco títulos, abarca una ópera barroca, una clásica y tres románticas de distintos lugares (Italia, Francia y Rusia).
Ernani de Giuseppe Verdi será la ópera con la cual abrirá su temporada en marzo. Con dirección musical de Carlos Vieu y régie de Marcelo Perusso, sus intérpretes principales serán Gustavo López Manzitti, Myriam Toker, Omar Carrión y Horacio Pérez Miranda.
En mayo, se presentará una nueva producción escénica de L’incoronazione di Poppea de Claudio Monteverdi. Juan Manuel Quintana, luego de su interpretación de Agrippina de Handel en 2004, será el responsable musical de la versión que deberá competir con el recuerdo de la extraordinaria Poppea del Colón dirigida por el especialista René Jacobs en 1996. La dirección escénica será de Rita de Letteriis, frente a un elenco encabezado por Patricia González, Marcos Fink, Evelyn Ramírez y Carla Filipcic-Holm, entre otros.
La primera incursión de BAL dentro del repertorio ruso será con la romántica Eugene Oneguin de Piotr Ilitch Tchaikovsky en julio. Para semejante desafío se contará con la dirección musical de Carlos Vieu y régie de Rita Cosentino, siempre tan creativa y visualmente bella. Participarán Graciela Oddone, Armando Noguera, Enrique Folger y Alejandra Malvino, entre otros.
El cuarto título será una reposición de la temporada 2003 de la compañía, en homenaje al 250º aniversario del nacimiento de Mozart: La clemenza di Tito. La dirección musical en esta oportunidad será de Luis Gorelik y la régie original de Marcelo Lombardero será repuesta por Rita Cosentino. Virginia Correa Dupuy, Carlos Ullán, Ana Laura Menéndez y Alejandro Meerapfel serán parte del reparto que se presentará en septiembre.
La temporada 2006 concluirá en noviembre con Faust, la ópera más conocida de Charles Gounod, con dirección musical de Guillermo Brizzio y régie de Claudio Gallardou. El trío protagónico estará a cargo de Gustavo López Manzitti, Carla Filipcic-Holm y Homero Pérez-Miranda.
Más info:
www.balirica.org.ar

EDITAN DOS DISCOS DE HÉCTOR AYALA Y EDUARDO FAZIO
Mientras Vivencia, el histórico dúo compuesto por Héctor Ayala y Eduardo Fazio, prepara una gira nacional que marcará su regreso a los escenarios durante los próximos octubre y noviembre, acaba de editarse por primera vez un registro en vivo de 1976 grabado en el Teatro Coliseo, que contiene algunos de los mayores éxitos del grupo creado en 1972 y disuelto en 1983. También se publica Vida y Vida de Sebastián (1972), suerte de ópera rock que fue el primer disco de Vivencia -previo a su éxito masivo con Mi cuarto-, que por esos años fue objeto de censura y obtuvo escasa difusión. El disco en vivo, que contiene versiones inéditas de títulos que fueron hits, como “Pupitre marrón”, “Soltería de Julieta” o “Poeta de cartón”, incluye también un popurrí de Vida y vida de Sebastián.
Héctor Ayala y Eduardo Fazio fue quizás el dúo acústico por excelencia, entre una serie que fue distintiva de la época y que incluyó, entre los más celebres, a Sui Generis, Pastoral, Pedro y Pablo, Miguel y Eugenio, aunque hubo muchos más. Actualmente, el dúo compone un nuevo disco para fin de año.

miércoles, 12 de octubre de 2005

PENTAGRAMA DE BUENOS AIRES · Del 13 al 19 de octubre

JUEVES 13, 19.00 – MUSEO DE ARTE HISPANOAMERICANO ISAAC FERNANDEZ BLANCO (Suipacha 1422): DÚO PAPINI – BRUNETTA, piano a cuatro manos (Italia). Diabelli: Sonatina Nº 6 Op. 163. Clementi: Sonata en Mi bemol Mayor. A. Peyretti: Minea (1991, dedicado al Dúo Papini Brunetta). A. Lanzi: Tre spot (1985, dedicado al Dúo Papini Brunetta). Respighi: Seis piezas (1926). Casella: Páginas de guerra (1915 – 1918). Bono contribución para el Museo $1. No residentes $3. Capacidad máxima estricta: 120 personas.
El Dúo PAPINI BRUNETTA comienza su actividad en 1969. A partir de entonces ha ofrecido conciertos en toda Italia y en el exterior (Noruega, Francia, España, Suiza, Singapur y USA). Ha grabado para la Radio Televisión Italiana y numerosos compositores le han dedicado obras. Su repertorio va de la música clásica a la moderna, con especial atención al siglo XX italiano y a los músicos piamonteses, cuyas obras han ofrecido en primeras ejecuciones en las giras realizadas en el extranjero. Han grabado para la W. B. Records obras de Diabelli, Respighi y Tansman.

JUEVES 13, 19.30 – FUNDACIÓN INTERNACIONAL JORGE LUIS BORGES (Anchorena 1660): LA GUITARRA DEL RENACIMIENTO AL SIGLO VEINTE. Cátedra del Prof. WALTER UJALDÓN (Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos López Buchardo”, IUNA). German Arriazu, Cecilia Bernasconi, Guida Vazquez Batti, Andres Vaccarelli, Andrea Zurita y Federico Nuñez, guitarra. Luis de Narváez: Fantasía del primer tono / Canción del Emperador. Luis Milán: Fantasía de consonancias y redobles / Fantasía del cuarto tono. Francesco da Milano: Fantasía / Ricercare. Silvus Leopold Weiss: Preludio, Minuet y Chacona. Mauro Giuliani: Sonata Op 15. Fernando Sor: Variaciones sobre "Malbroug", Op.28. Federico Moreno Torroba: Albada y Olivera (de Piezas Características). Agustín Barrios: Preludio en Do menor. Manuel Ponce: Seis Preludios. Antonio Lauro: Cuatro Valses Venezolanos. Heitor Villa-Lobos: Estudio Nº 5 / Estudio Nº 11. Abel Carlevaro: Preludio Americano Nº 3 "Campo". Joaquin Rodrigo: Fandango y Zapateado.
Entrada libre y gratuita.

JUEVES 13, 20.00 - DEPARTAMENTO DE ARTES MUSICALES Y SONORAS “CARLOS LÓPEZ BUCHARDO" (Av. Córdoba 2445): Recital de ARÓN KEMELMAJER, violín y GRACIELA ALÍAS, piano. Mozart: Sonata para violín y piano en Re, K. 7 / Sonata en Do, K. 296 / Sonata para violín y piano en mi bemol, K. 481. Entrada libre y gratuita.

JUEVES 13, 20.00 - LA MANUFACTURA PAPELERA (Bolívar 1582): RIGOLETTO, opera de Giuseppe Verdi.
Informes y reservas al 4307-9167. Entrada $8.

JUEVES 13, 20.30 – TEATRO COLÓN, SALA PRINCIPAL (Libertad 621): TRÍPTICO, espectáculo coreográfico a cargo del BALLET ESTABLE DEL TEATRO COLÓN. Director artístico: Oscar Araiz. Función del Abono Nocturno de Ballet. Conservatorio (Bournonville/ Mollajoli-Paulli). Estío (Amarante-Mozart/Pachelbel). Rapsodia (Araiz-Rachmáninov). Orquesta Filarmónica de Buenos Aires. Dirección: Carlos Calleja. Principales intérpretes: Karina Olmedo, Silvina Perillo, Dalmiro Astesiano, Analía Sosa Guerrero, Leandro Tolosa. Localidades sobrantes de abono en venta.
Platea $70. Paraíso $14.
Tres coreografías con enfoques estilísticos distintos, unidas por el signo de la plástica: pinturas de Degas en Conservatorio, color floral en Estío, claroscuro dramático y decadente en Rapsodia.
Más info:
www.teatrocolon.org.ar

JUEVES 13, 20.30 – TEATRO COLÓN, CENTRO DE EXPERIMENTACIÓN (Viamonte 1185): MICROÓPERAS. TORNANDO AL ROJO. Música y puesta en escena: Jorge Horst. Dirección musical: Pablo Grinjot. ESTABLISHMENT. Concepción y puesta en escena: Ruy Krygier. RAPTOS. Libreto y puesta en escena: Edgardo Cozarinsky, sobre música de Pablo Mainetti, bandoneón. Localidades en venta con dos días de anticipación.
Capacidad limitada: 85 personas. Entrada $5.
Por primera vez en la Argentina, artistas que no provienen del campo operístico pensaron óperas en formato "micro" con la intención de indagar los límites del género.
Más info:
www.teatrocolon.org.ar

JUEVES 13, 21.30 – CLUB DEL VINO (Cabrera 4737): Recital de RICHARD SHINDELL (folk-country) con PUENTE CELESTE. Reservas al 4833-0048/0049. Entradas desde $20.
Considerado uno de los cantautores más importantes del folk contemporáneo, con seis discos y varios premios en su haber. Compartió escenarios con Bob Dylan y sus canciones han sido grabadas por intérpretes como Joan Baez recibiendo la más alta consideración de la prensa norteamericana.

VIERNES 14, 18.30 – MUSEO DE ARTE HISPANOAMERICANO ISAAC FERNANDEZ BLANCO (Suipacha 1422): Recital de ADRIÁN VENTRICE, clarinete y GUADALUPE MROUE, piano. Schumann: Phantasiestücke Op. 73. Guastavino: Tonada y Cueca. Brahms: Sonata para clarinete y piano Nº 2, Op. 120. Poulenc: Sonata.
Bono contribución para el Museo $1. No residentes $3. Capacidad máxima estricta: 120 personas.

VIERNES 14, 19.00 – AUDITORIO DEL CONSEJO PROFESIONAL DE CIENCIAS ECONÓMICAS (Viamonte 1549): CAMALEONES, músicos mimetizables. Elizabeth Monteagudo Pérez, soprano. Daniela Basso, soprano. Laura Pereyra, contralto. Abel Ghelman, tenor. Hugo Espíndola, bajo. Entrada libre y gratuita
El quinteto vocal Camaleones -músicos mimetizables- continúa presentando material de su primer disco Alevare, de reciente lanzamiento. Camaleones es un conjunto vocal acompañado por percusión que interpreta un amplio repertorio, abarcando estilos y épocas muy disímiles; un show que recorre tango, zamba, candombe y joropo venezolano hasta temas tradicionales de Tanzania y la España renacentista. Esta original confluencia musical es el producto de las diversas historias y estilos cultivados por sus integrantes.
Más info: www.camaleonesmm.com.ar

VIERNES 14, 19.30 – AUDITORIO IMCA (Asociación Cristiana de Jóvenes) (Reconquista 439): MUSICA EN ESCENA presenta EL MAESTRO DE MUSICA, ópera bufa en dos actos de Giovanni Battista Pergolesi. Versión en español de Rosana Santoro y Diego Rodríguez. Ensamble vocal. Orquesta de Cámara de "Música en Escena". Dirección Musical: Silvana D’Onofrio y Rosana Santero. Principales intérpretes: Ariel Maida, Soledad Crespo, Evaristo Rabey. Entrada libre y gratuita.

VIERNES 14, 20.00 – MUSEO DE ARTE HISPANOAMERICANO ISAAC FERNANDEZ BLANCO (Suipacha 1422): Concierto TRES GRANDES AMIGOS: Robert Schumann, Clara Schumann y Johannes Brahms. Beatriz Costa, mezzosoprano. Carlos Koffman, piano. Comentarios: Edgardo Cianciaroso. Lieder de Robert Schumann, Clara Schumann y Johannes Brahms.
Bono contribución para el Museo $1. No residentes $3. Capacidad máxima estricta: 120 personas.

VIERNES 14, 20.30 – TEATRO COLÓN, SALA PRINCIPAL (Libertad 621): TRÍPTICO, espectáculo coreográfico a cargo del BALLET ESTABLE DEL TEATRO COLÓN. Director artístico: Oscar Araiz. Función del Abono Estudiantes Secundarios. Conservatorio (Bournonville/ Mollajoli-Paulli). Estío (Amarante-Mozart/Pachelbel). Rapsodia (Araiz-Rachmáninov). Orquesta Filarmónica de Buenos Aires. Dirección: Carlos Calleja. Principales intérpretes: Karina Olmedo, Silvina Perillo, Dalmiro Astesiano, Analía Sosa Guerrero, Leandro Tolosa. Localidades (sólo plateas y palcos) en venta. Platea $40.
Más info: Ver Jueves 13.

VIERNES 14, 20.30 – TEATRO COLÓN, CENTRO DE EXPERIMENTACIÓN (Viamonte 1185): MICROÓPERAS. TORNANDO AL ROJO. Música y puesta en escena: Jorge Horst. Dirección musical: Pablo Grinjot. ESTABLISHMENT. Concepción y puesta en escena: Ruy Krygier. RAPTOS. Libreto y puesta en escena: Edgardo Cozarinsky, sobre música de Pablo Mainetti, bandoneón. Localidades en venta con dos días de anticipación. Capacidad limitada: 85 personas. Entrada $5.
Más info: Ver Jueves 13.

VIERNES 14, 20.30 – AUDITORIO DE BELGRANO (Virrey Loreto 2348): ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL. Director: Pedro Ignacio Calderón. Solista: Diana Lopszyc, clave. Vicente Izzi: Música para metales (Primera Audición local). Frank Martin: Concierto para clave y pequeña orquesta. Ravel: Suite Mi madre la oca. Kodály: Danzas de Galanta. Entrada $ 10 (descuento a jubilados y estudiantes).

VIERNES 14, 20.30 – PRIMERA IGLESIA METODISTA (Av. Corrientes 718): CORO NACIONAL DE JÓVENES.
Director: Néstor Zadoff. Obras de Guastavino, Palestrina, Villa-Lobos, Piazzolla, entre otros. Entrada libre y gratuita.

VIERNES 14, 21.00 – ALIANZA FRANCESA (Av. Córdoba 946): DANIEL MELERO presenta su último disco DESPUÉS. Junto a Yuliano Acri, Tomás Barry, Leo Santos, Felix Cristiani y Gonzalo Campos. Entrada: Bono contribución $ 15. Con disco $ 35. Cupo Limitado.
Daniel Melero, músico, productor y teórico de vasta trayectoria, es un faro indiscutido de la cultura rock en nuestro país. Su arte ha influido al menos a dos generaciones de jóvenes músicos ya sea provenientes del rock, como de la música electrónica, campo donde se lo considera pionero. Incansable experimentador se ha avocado al rock, el pop y a la música electrónica, editando hasta el presente 15 álbumes. Para esta oportunidad, el músico prepara una presentación especial de los temas que componen su último álbum, Después (Popart, 2004) junto a los jóvenes músicos que vienen acompañándolo en sus últimos conciertos. Según Melero: “Una propuesta de encuentro en la que la representación de los elementos (aire - tierra - agua -fuego) colisionará, en diferencia y similitud, con música. Contrastando, o no. Sin conflicto. No habrá pistas grabadas. Sería un limitado modo de suponer la interacción de los significados que emerjan en este concierto entre la audiencia activa y sus ejecutores, músicos”.

VIERNES 14, 21.00 – LA TRASTIENDA CLUB (Balcarce 460): LIDIA BORDA festeja “10 años con el tango”. Artistas invitados. Reservas al 4342-7650. Entrada $20.
Lidia Borda, llamada a ser un referente ineludible en el tango y considerada una cantante de culto, con su estilo personal, encara un repertorio clásico y poco transitado combinando lo tradicional y contemporáneo, con la presencia de notables artistas invitados. Recorrerá temas de su discografía: Me enamoré una vez, Vida mía, Fruta amarga, Nido gaucho, Apología tanguera, En un feca, Fangal, Yuyo verde, Será una noche, entre otros y temas de su nuevo repertorio, incluídos autores como el Tata Cedrón y Chico Buarque.

VIERNES 14, 21.30 – CLUB DEL VINO (Cabrera 4737): Orquesta EL ARRANQUE presenta su disco Maestros.
Reservas al 4833-0048/0049. Entradas desde $18.
En este trabajo discográfico, la orquesta ejecuta temas de los grandes maestros Nestor Marconi, Raúl Garello, Julio Pane y Mauricio Marcelli, además de sus clásicos de siempre.

VIERNES 14, 22.00 – MULTIESPACIO SF (J.A. Cabrera 4849): 2 de ORO, concierto teatrismo. Espectáculo teatral musical con Oscar Lajad y Mariano Rey. Informes y reservas al 4831-1441. Entrada $10.
Oscar Lajad y Mariano Rey interpretan personajes diversos sobre guiones humorísticos ocurrentes y desafiantes. Canciones originales y covers que combinan exquisitos arreglos musicales con letras de humor desopilante. Una puesta coreográfica de primer nivel y una atractiva y colorida producción de vestuario.

VIERNES 14, 23.00 – CUBO CULTURAL (Zelaya 3053): BUENOS AIRES NEGRO, tango rock. Hugo “Peche” Estévez, voz. Ricardo Culotta, trompeta. Mariano Pini, guitarra. Juan Pablo Di Leone, flauta. Pablo Giménez, trombón. Pablo Yanis, bandoneón. Santiago Cariboni, bajo. Informes al 4963-2568. Entrada $10.
Además de interpretar diferentes temas de su exitoso disco debut “Turra Vida”, Buenos Aires Negro adelantará algunas de las próximas canciones de “XXX” el segundo disco de la banda que cuenta con la producción del Chango Farias Gomez. Buenos Aires Negro es un grupo al que no le gusta encasillarse en ningún género musical en particular: toman mucho de Piazzolla, algo del tango de la década del ’40 y otro tanto del rock del ‘70. “Hay mucha improvisación en lo nuestro, yo vengo de una formación jazzera, Peche tenía una banda de rock, y así todos. Los temas son densos en sí mismos y las letras potencian el deasosiego. Nuestra propuesta tiene que ver con reivindicar lo negro del tango”, comenta Ricardo Culottta. Las letras, todas autoría de Hugo “Peche” Estévez, buscan mostrar diferentes historias tan sucias como reales, tan marginales como propias del Buenos Aires negado, oscuro, tapado; letras que rescatan el lunfardo y la vida cotidiana del conurbano. Buenos Aires Negro está considerada como “la mejor banda de rock del 2004” por la Revista Rolling Stone y la Revista La Mano.

VIERNES 14, 00:30 – CLUB DEL VINO (Cabrera 4737): ADRIAN BIRLIS CUARTETO. Adrián Birlis, piano. Damián Vernis, bajo. Gustavo Martelli, percusión. Diego Alejandro, batería. Músicos invitados.
Reservas al 4833-0048/0049. Entradas desde $12.
El cuarteto interpreta gran parte del repertorio del disco JAZZ LATINO además de temas como Morning (Clare Fischer), El día que me quieras (C.Gardel), Autumn Leaves (de J. Kosma) destacándose también algunas composiciones propias como "Sabor Criollo" y "Barracas Transer".

SÁBADO 15, 17.00: LA MANUFACTURA PAPELERA (Bolívar 1582): ORFEO ED EURIDICE, ópera en tres actos de Christoph Willibald Gluck. Versión en concierto. Dirección: Omar Brandán. Informes y reservas al 4307-9167. Entrada $10.

SÁBADO 15, 18.00 – FACULTAD DE DERECHO DE LA UBA, SALÓN DE ACTOS (Av. Figueroa Alcorta 2263): CAMERATA DE LA RADIO CULTURA MUSICAL FM 100.3. Director: Alfredo Corral. Director invitado: Germán Alberto Céspedes Díaz. Solistas: Marcelo Massun, violoncello. Valeria Collante, Valeris Matsuda, Rosario Austral y Claudia Spalletta, violines. Daniel Goldstein, piano. Vivaldi: Concierto para violoncello N° 8 / Concierto en si menor para cuatro violines N° 10. José Bragato: Milonga para piano y orquesta de cuerdas. Elgar: Serenata para Cuerdas Op. 20. Britten: Sinfonía simple. Entrada libre y gratuita. Se invita a colaborar con alimentos no perecederos los cuales serán donados al hogar M.A.M.A. (Mis Alumnos Más Amigos).

SÁBADO 15, 18.00 – ASOCIACIÓN CULTURAL PESTALOZZI, AUDITORIO (Freire 1882): Solistas de Música Contemporánea. Andrés Spiller – oboe. Marcela Magin – viola. Jorge Perez Tedesco – violoncello. Solista invitada: Sylvie Robert – soprano. Washington Castro: Monólogo para violoncello solo. Claudio Alsuyet: Solo oboe. Harrison Birtwistle: Nine Settings of Lorine Niedecker, para canto y violoncello. Jorge Horst: Cédez, dehors, para viola sola. Giacinto Scelsi: Lilitu, para voz femenina. Elliott Carter: Inner song (1992) para oboe solo. Hindemith: Die Serenaden Op. 35. Entrada libre y gratuita.

SÁBADO 15, 19.00 – MUSEO DE ARTE HISPANOAMERICANO ISAAC FERNANDEZ BLANCO (Suipacha 1422): CHOPIN TANGO, recital de CLAUDIO GUERRIERI, piano. Comentarios: Eduardo Arnosi. Chopin: Mazurcas Op. 63 Nº 3, Op. 50 Nº 2, Op. 33 Nº 4 y Op.41 Nº 4 / Nocturno Op. 15 Nº 2 / Estudio Op. 25 Nº 2 / Improptus Op. 29 y Op. 66 / Gran Vals Op. 42. Guerrieri: Rapsodia Porteña Nº 1 y Nº 2 (Tango).
Bono contribución para el Museo $1. No residentes $3. Capacidad máxima estricta: 120 personas.

SÁBADO 15, 19.00 – CENTRO CULTURAL RECOLETA, MICROCINE (Junín 1930): Recital de NÉLIDA SÁNCHEZ y GUSTAVO ZYLBERSZTEJN, piano a cuatro manos. Obras de Schubert, Guastavino, Reger y Debussy. Entrada libre y gratuita.

SÁBADO 15, 20.30 – TEATRO COLÓN, SALA PRINCIPAL (Libertad 621): TRÍPTICO, espectáculo coreográfico a cargo del BALLET ESTABLE DEL TEATRO COLÓN. Director artístico: Oscar Araiz. Función Extraordinaria. Conservatorio (Bournonville/ Mollajoli-Paulli). Estío (Amarante-Mozart/Pachelbel). Rapsodia (Araiz-Rachmáninov). Orquesta Filarmónica de Buenos Aires. Dirección: Carlos Calleja. Principales intérpretes: Karina Olmedo, Silvina Perillo, Dalmiro Astesiano, Natalia Saraceno, Lucas Garcilazo. Localidades en venta.
Platea $40. Paraíso $8.
Más info: Ver Jueves 13.

SÁBADO 15, 20.30 – TEATRO COLÓN, CENTRO DE EXPERIMENTACIÓN (Viamonte 1185): MICROÓPERAS. TORNANDO AL ROJO. Música y puesta en escena: Jorge Horst. Dirección musical: Pablo Grinjot. ESTABLISHMENT. Concepción y puesta en escena: Ruy Krygier. RAPTOS. Libreto y puesta en escena: Edgardo Cozarinsky, sobre música de Pablo Mainetti, bandoneón. Localidades en venta con dos días de anticipación.
Capacidad limitada: 85 personas. Entrada $5.
Más info: Ver Jueves 13.

SÁBADO 15, 20.30 – FACULTAD DE DERECHO DE LA UBA, SALÓN DE ACTOS (Av. Figueroa Alcorta 2263): BANDA SINFÓNICA DE LA CIUDAD DE BUENOS AIRES. Director: Gustavo Fontana. Grainger: Lincolnshire Posy. Richard Strauss: Serenata para instrumentos de viento Op. 7. Gounod: Suite de ballet de la ópera Faust. Sorozábal: La del manojo de Rosas, selección. Piazzolla: Tango I. Ginastera: Selección de danzas del ballet Estancia. Entrada libre y gratuita. Se invita a colaborar con alimentos no perecederos los cuales serán donados al hogar M.A.M.A. (Mis Alumnos Más Amigos).

SÁBADO 15, 20.30 – FUNDACIÓN CENTRO DE ESTUDIOS AVANZADOS DE MÚSICA CONTEMPORÁNEA (CEAMC) (Av. Santa Fe 1769, 4º piso): CASA TOMADA, intervención colectiva. Obras de Damián Broglio, Gonzalo Giménez, Matías Riffel, Martín Virgili y Diego Zaldivar. Músicos invitados: Lorenzo Damico, Valeria Devicienti, Mariano Malamud. Ambientación: Pablo González Aguilar. Bono contribución $5.
Más info:
www.ceamc.org.ar

SÁBADO 15, 21.00 – CENTRO CULTURAL ROJAS UBA, SALA BATATO BAREA (Av. Corrientes 2038): TERESA USANDIVARAS QUINTETO. Teresa Usandivaras, voz. Leila Cherro, violoncello y voz. Eric Giles, flautas. Mariano Gora, percusión. Pablo Spiller, guitarra, voz y arreglos. Entrada $ 5.
El grupo está abocado a un repertorio que recorre distintos géneros rurales y urbanos de Latinoamérica. Entre los autores visitados se encuentran Chabuca Granda, Violeta Parra, el Cuchi Leguizamón, Raúl Carnota y Jaime Ross, así como también canciones de algunos grupos etnográficos del Amazonas y de nuestro país.

SÁBADO 15, 21.00 – CLUB DEL VINO (Cabrera 4737): CÉSAR SALGÁN y UBALDO DE LÍO en ENCUENTRO A TODO TANGO. Reservas al 4833-0048/0049. Entradas desde $ 20.
El espectáculo comienza con la esperada actuación del dúo que integran César Salgán y Ubaldo De Lío, continuidad de la histórica formación que encabezara Horacio Salgán, de la cual podrán escucharse sus mayores clásicos. Luego de un breve intervalo, sube al escenario el maestro RAÚL GARELLO con su orquesta para presentar el espectáculo Arlequín Porteño, donde interpreta tangos clásicos y propios, acompañado por la voz de Esteban Riera.

SÁBADO 15, 22.00 – LA TRASTIENDA CLUB (Balcarce 460): RAÚL BARBOSA, acordeón, en la Argentina. Con Horacio Castillo, guitarra y Osvaldo Avena, percusión. Músicos invitados: Alfonso Pacin, guitarra y violín. Pedro Aznar, voz y piano.
Reservas al 4342-7650. Entradas desde $ 18.
Barboza ha tocado y difundido el chamamé en todos los continentes y cuando regresa a su casa –como le gusta decir- siempre sorprende a la audiencia acompañándose de entrañables amigos sobre el escenario y transitando un repertorio sin límites, abarcativo de la totalidad de la música popular de los argentinos. Inspirándose en la devastación de las selvas y los montes, con sus consecuencias climáticas para toda la humanidad, Barboza quiere estrenar en esta visita una trilogía de temas pertenecientes a una suite chamamecera que está componiendo con la intención de promover una toma de conciencia para la defensa de la vida y de las especies en sus hábitat originales.

SÁBADO 15, 00.30 – CLUB DEL VINO (Cabrera 4737): TANGHETTO, tango electrónico. Max Masri, sintetizadores y programación. Diego S. Velásquez, guitarras. Hugo Satorre, bandoneón. Gabriel Clonar, piano. Matías Novelle, batería. Chao Xu, violoncello y erhu.
Reservas al 4833-0048/0049. Entrada $15.
En esta ocasión el grupo de tango electrónico presentará temas de su primer disco “Emigrante” e interpretará el repertorio de su último trabajo “Hybrid Tango” por el que fue nominado al premio Grammy.

DOMINGO 16, 16.00 – CATEDRAL DE SAN ISIDRO (Av. Del Libertador 16200): Ciclo de Conciertos de Música Sacra. CORO NACIONAL DE JÓVENES. Director: Néstor Zadoff. Joseph Gabriel Rheinberger: Kyrie (de Cantus Missae). Rachmáninov: Bagaroditse dieva. Eric Withacre: Sleep. Antonio Russo: Cantate domino / Non est in alio / Christus factus est (de La Pasión según San Juan) / Venite exsultemus domino / Aspiciens a longe. Entrada libre y gratuita.
El Coro Nacional de Jóvenes es un organismo estable dependiente de la Secretaría de Cultura de la Nación. Fue formado en 1985 con el objetivo de completar el ciclo de la actividad coral iniciado en el Coro Nacional de Niños y que culmina en el Polifónico Nacional. Actualmente está integrado por 50 cantantes de edades de 18 a 30 años. Desde su creación ha sido dirigido por el Néstor Zadoff; su asistente de dirección actual es el M° Pablo Banchi.
El CNJ es un organismo coral esencialmente a capella; su repertorio abarca obras compuestas desde el siglo XVI hasta nuestros días, así como también arreglos corales de obras populares argentinas.


DOMINGO 16, 17.00 -
TEATRO COLÓN, SALA PRINCIPAL (Libertad 621): TRÍPTICO, espectáculo coreográfico a cargo del BALLET ESTABLE DEL TEATRO COLÓN. Director artístico: Oscar Araiz. Función del Abono Vespertino de Ballet. Conservatorio (Bournonville/ Mollajoli-Paulli). Estío (Amarante-Mozart/Pachelbel). Rapsodia (Araiz-Rachmáninov). Orquesta Filarmónica de Buenos Aires. Dirección: Carlos Calleja. Principales intérpretes: Adriana Alventosa, Miriam Coelho, Dalmiro Astesiano, Analía Sosa Guerrero, Leandro Tolosa. Localidades en venta. Platea $70. Paraíso $14.
Más info: Ver Jueves 13.

DOMINGO 16, 17.00 – TEATRO COLÓN, CENTRO DE EXPERIMENTACIÓN (Viamonte 1185): MICROÓPERAS. ULTIMA FUNCIÓN. TORNANDO AL ROJO. Música y puesta en escena: Jorge Horst. Dirección musical: Pablo Grinjot. ESTABLISHMENT. Concepción y puesta en escena: Ruy Krygier. RAPTOS. Libreto y puesta en escena: Edgardo Cozarinsky, sobre música de Pablo Mainetti, bandoneón. Localidades en venta con dos días de anticipación.
Capacidad limitada: 85 personas. Entrada $5.
Más info: Ver Jueves 13.

DOMINGO 16, 17.30 – MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES, AUDITORIO (Av. Del Libertador 1473): TRÍO ACORDE. Eugenia Gullace, violín. Florencia Tomasini, violoncello. Abel Ghelman, piano. Programa a definir. Las entradas pueden retirarse en el Hall del MNBA desde una hora antes de comenzar cada concierto. Entrada libre y gratuita.
El Trío Acorde fue creado en el año 2003 por sus tres jóvenes integrantes bajo la guía del Mtro. Pablo Saraví. Eugenia Gullace comenzó sus estudios de violín con dicho maestro y desde el año 2000 es integrante de la Orquesta Sinfónica Juvenil "Libertador San Martín". Florencia Tomasini estudió con el maestro Nicolás Finoli, Mauricio Veber y actualmente estudia con Néstor Tedesco en el Conservatorio Nacional Carlos López Buchardo. Integró la Orquesta Sinfónica Juvenil "Libertador San Martín" y la Orquesta Juvenil de las Américas. Abel Ghelman egresó del Conservatorio Nacional de Música con medalla de oro, cátedra del Maestro Juan Carlos Arabián. Estudió dirección orquestal y coral. Actualmente es Director Asistente de la Orquesta Sinfónica Juvenil "Libertador San Martín".

DOMINGO 16, 18.00 - LA MANUFACTURA PAPELERA (Bolívar 1582): RIGOLETTO, ópera de Giuseppe Verdi. Informes y reservas al 4307-9167. Entrada $8.

DOMINGO 16, 19.30 – MUSEO DE ARTE HISPANOAMERICANO ISAAC FERNANDEZ BLANCO (Suipacha 1422): ARMONÍA OPUS TRÍO. David Lheritier, clarinete. María Marta Ferreira, fagot. Fanny Suárez, piano. Conrad Kreutzer: Trío en Mi bemol, Op. 43. S. Evseev: Burlesca, Op. 70. Mario Herrerías: Repique. Paquito D`Rivera: Danzón. José Bragato: Chacarera. Piazzolla: Tres minutos con la realidad, trascripción de José Bragato.
Bono contribución para el Museo $1. No residentes $3. Capacidad máxima estricta: 120 personas.
Desde su formación, en el año 1996, Armonía Opus Trío se ha caracterizado por abordar un amplio y diverso repertorio abarcando obras tradicionales existentes para esta formación, como así también aquellas inspiradas en la música folklórica y ciudadana de la Argentina. Por otra parte, su permanente inquietud por investigar y conocer los distintos lenguajes y sonoridades propios del siglo XX y XXI ha hecho que numerosos compositores escribieran y dedicaran sus obras a dicho conjunto.
Más info:
www.armoniaopustrio.com.ar

DOMINGO 16, 19.30 – CAFÉ HOMERO (Cabrera 4946): PARAISOS ARTIFICIALES. Canciones propias y de Sabina, Silvio Rodríguez, Ismael Serrano y Joan Manuel Serrat. Reservas al 4775-6763. Entrada $5. Consumición mínima $5.

DOMINGO 16, 21.00 – NOAVESTRUZ (Humboldt 1857): SÉPTIMA PRÁCTICA presenta VIEJO E INDECENTE, UNA HERMOSA PELEA, ópera de cámara de Ignacio Carosi, basada en textos de Charles Bukowski. Dirección musical: José Amato. Puesta en escena: Creación colectiva. Principales intérpretes: Roberto Megias, Ricardo González Dorrego.
Entrada $20. Estudiantes y jubilados $15. Incluye un vaso de vino.
Esta ópera de cámara recrea la hipotética relación de Charles Bukowski, con su alter–ego, Henry Chinaski, protagonista de muchas de sus novelas, o relatos. Y lo hace sugiriendo una atmósfera decadente, propia de la obra del autor, pero matizada con su humor ácido también característico. La obra refleja entonces la tumultuosa vida del escritor, llena de excesos, frustraciones y desesperación pero a la vez, rica en vivencias y circunstancias por demás llamativas. Los roles están compartidos así entre un actor que encarna al escritor mismo y un cantante que personifica a Chinaski Estos dos personajes alternan los dos mundos del consagrado autor: el exterior y decadente en el que estaba inmerso, y su interior, asombrosamente creativo.

DOMINGO 16, 21.00 – CLUB DEL VINO (Cabrera 4737): KAMARUKO, folklore y percusión. Reservas al 4833-0048/0049. Entrada $10.
Presenta su primer disco GENTE DE MI TIERRA, en un viaje a través de las voces y los diferentes ritmos, pasando por el lenguaje melódico de los tambores y los cantos étnicos. En un proceso creativo único, el trabajo confluye en composiciones propias que buscan aproximarse y a la vez romper con la tradición de los tambores.

DOMINGO 16, 21.00 – EL PORTÓN DE SÁNCHEZ (Sánchez de Bustamante 1034): GUARANIA MÍA, música + danza + teatro. Dirección: Carlos Casella (“El Descueve”). Música: Diego Vainer. Intérpretes: Leticia Mazur, Rodolfo Prante y Carlos Casella.
Reservas al 4863-2848. Entrada $12.
GUARANIA MIA es un espectáculo que combina música, danza y teatro, inspirado en músicas del Paraguay. Los personajes emergen de la lejana idea urbana de lo selvático, de las canciones y las danzas, de sus paisajes sonoros, de las situaciones inverosímiles.

DOMINGO 16, 22.30 – CLUB DEL VINO (Cabrera 4737): Ciclo “Club del Jazz”. RAFAEL MORELLI & FRIENDS. Pucky Morelli, saxo. Ricky Caneschi, piano. Adrián Fanelo, contrabajo. Jorge Kakoliris, batería.
Reservas al 4833-0048/0049. Entradas desde $12.

MARTES 18, 20.30 - TEATRO COLÓN, SALA PRINCIPAL (Libertad 621): TRÍPTICO, espectáculo coreográfico a cargo del BALLET ESTABLE DEL TEATRO COLÓN. Director artístico: Oscar Araiz. Función del Abono Quinteto. Conservatorio (Bournonville/ Mollajoli-Paulli). Estío (Amarante-Mozart/Pachelbel). Rapsodia (Araiz-Rachmáninov). Orquesta Filarmónica de Buenos Aires. Dirección: Carlos Calleja. Principales intérpretes: Adriana Alventosa, Miriam Coelho, Edgardo Trabalón, Natalia Saraceno, Lucas Garcilazo. Localidades en venta.
Platea $80. Paraíso $16.
Más info: Ver Jueves 13.

MARTES 18, 21.00 – TEATRO PRESIDENTE ALVEAR (Av. Corrientes 1659): PUENTE CELESTE. Concierto cierre de año en Buenos Aires. Marcelo Moguilevsky, vientos y voces. Santiago Vazquez, percusión, berimbao, mbira y voces. Edgardo Cardozo, guitarras, requinto, percusión y voces. Luciano Dyzenchauz, contrabajo y percusión. Lucas Nicotina, acordeón y piano. Localidades en venta con 5 días de anticipación. Entrada $2.
PUENTE CELESTE cierra el año con un concierto en el Teatro Presidente Alvear. Adelantará material de su próximo disco (que va a estar listo en 2006) y seguirá interpretando músicas de sus cd´s anteriores: Mañana Domingo (2004), Pasando el Mar (2002) y Santiago Vazquez & Puente Celeste (1999). Este año Puente Celeste viajó a Europa con una invitación al Mercat de música viva de Vic (Cataluña) y próximamente irá a Salvador (Bahía) donde ha sido invitado al VI Mercado Cutural.
Más info:
www.puenteceleste.com

MIÉRCOLES 19, 19.00 – MUSEO DE ARTE HISPANOAMERICANO ISAAC FERNANDEZ BLANCO (Suipacha 1422): Recital de RICARDO SCIAMMARELLA, violoncello y EVA PEREDA, piano. Bach: Sonata en sol menor. Martinu: Sonata Nº2 en sol menor. Shostakóvich: Sonata Op. 40. Bono contribución para el Museo $1. No residentes $3. Capacidad máxima estricta: 120 personas.

MIÉRCOLES 19, 20.30 - TEATRO COLÓN, SALA PRINCIPAL (Libertad 621): TRÍPTICO, espectáculo coreográfico a cargo del BALLET ESTABLE DEL TEATRO COLÓN. Director artístico: Oscar Araiz. ULTIMA FUNCIÓN. Abono DAIA. Conservatorio (Bournonville/ Mollajoli-Paulli). Estío (Amarante-Mozart/Pachelbel). Rapsodia (Araiz-Rachmáninov). Orquesta Filarmónica de Buenos Aires. Dirección: Carlos Calleja. Principales intérpretes: Adriana Alventosa, Miriam Coelho, Edgardo Trabalón, Analía Sosa Guerrero, Leandro Tolosa. Localidades en venta desde el viernes 14.
Platea $70. Paraíso $14.
Más info: Ver Jueves 13.

MIÉRCOLES 19, 21.00 – PUB SAdeM (Av. Belgrano 3655): Concierto didáctico. TRÍO GOROSITO-CATALDI-DE LA VEGA, tango en guitarras. Rodolfo Gorosito, guitarra y voz. José Cataldi, guitarra. Armando de la Vega, guitarra y arreglos. Para más informes comunicarse al 4957-4062 / 4932-5769 de lunes a viernes de 16.00 a 21.00 o dirigirse personalmente a Av. Belgrano 3655 en el horario antes mencionado.
Formado en 2000, el trío Gorosito, Cataldi, de la Vega recrea el tango a través de las diferentes épocas del género, con una visión camarística y desprejuiciada centrada en la búsqueda de la expresión como herramienta fundamental. En 2003 editó su trabajo discográfico "De cuando en tango", contando con Rodolfo Mederos en bandoneón y Sergio Rivas en contrabajo como invitados especiales. En 2004 realizó su primera gira Europea, participando en el Festival Zurcher Tangowoche en la ciudad de Zurich, y en Londres con un concierto en el Royal Festival Hall, Purcell Room (concierto organizado por Laccs).
Más info:
www.epm.edu